丁 煒

　　11月20日，第47屆臺灣金馬獎遭遇了強烈的冷空氣，在觀眾眼中看來本應是陪太子讀書的最后都成了大贏家，而那些叫好又叫座的影片和演員卻成了打醬油的，看陪讀們在臺上淚奔，上謝天下謝地。打著華語電影獎的名號，但看看整個金馬獎獲獎名單，除了《十月圍城》、《狄仁杰》及《艋-》，其它的電影別說看過，甚至都沒聽說過。

　　也許，觀眾大可不必為此傷心費神，金馬獎評判視角的“小眾化”路線不是一天兩天了，他們一直把對電影本土化藝術氣息的追求奉為圭臬。就像香港金像獎注重商業(yè)化，大陸金雞百花傾向于主旋律一樣，都有其自身的評判立場，只要這個信念不變，金馬獎就會不斷讓我們大跌眼鏡。尤其在臺灣電影日漸低迷之時，他們更需要扶持本土電影和電影人，以期為日后的電影發(fā)展注入生命力，有點私心也可以理解。

　　到底是狹隘的本土保護主義，還是對電影藝術的堅守，這是一個仁者見仁智者見智的問題。從某種角度，金馬獎一直對文藝類電影偏愛有加，在商業(yè)化和文藝性的取舍上更多的是趨向于文藝性，其評判標準從來不去一味迎合商業(yè)需求，更不以商業(yè)成敗論好壞，只是一心一意支持文藝電影，這種對電影藝術的本真追求是值得贊許的。臺灣文藝影片曾經是華語影壇的領軍，它被人熟知的往往也都是一些溫情的文藝片，他們的作品總是貫穿著一種淡淡的憂傷，有一種淡雅恬靜的情感貫穿始終，特別是對感情的描寫尤為細膩，而且總是能把本土的文化氣息恰如其分地融入影片。像此次獲獎的一些影片，都帶有濃厚的本土生活氣息與色彩，以最貼近生活的姿態(tài)和角度描寫了當?shù)氐泥l(xiāng)土人情，以及人性與情感之間的糾葛。所以說，對電影藝術的偏愛不能成為我們詬病金馬獎的口實，相反我們還應該給予尊敬，在華語電影被虛假票房支撐起來的“偽繁榮”時代，這份堅守實在難得。

　　遺憾的是，文藝片雖是最真的電影藝術，但在商業(yè)化潮流的今天，它已不再是市場的主流，而且還漸漸被遺忘和漠視。酒好也怕巷子深，沒有成功的商業(yè)化運作和包裝，再好的作品也不過是一盤廢膠片，有市場的電影不一定是好作品，但好作品首先得得到市場的認可才行，否則，一切藝術只是空談。藝術性和商業(yè)化并不沖突，而且還可以相互映襯，這方面的例子不是沒有�？陀^地說，金馬獎對藝術的追求無可厚非，但其過分自我的保護卻有點狹隘了。電影拍出來不是自娛自樂的，而是要給更多的人去看，如果固守著自己的藝術理想而無視市場發(fā)展規(guī)律，不但藝術難以自保，估計連拍電影的勁頭都耗沒了。