汪新林先生近照

　　古人論畫：“畫如其人，文如其人，自古皆然。”以大寫意花鳥畫著稱的汪新林，質(zhì)樸性靈，通達(dá)仗義，有士人之氣;于人于事，至真至誠，有友善之舉;于書于畫，執(zhí)著勤勉，有大匠之風(fēng)。他的畫風(fēng)正如他的品格，瀟灑不失淳厚，樸拙不失秀潤，大璞不琢而形神兼奪，粗獷拙勁而活力四射，透出的是大氣風(fēng)神、筆厚意豐的藝術(shù)境象。他的花鳥世界，給我們帶來的是一片清新，一片絢麗，一片生機(jī)。 近現(xiàn)代大家湯文選曾有一段精彩的論述，可以說是對(duì)汪新林藝術(shù)的絕妙寫照。他說：“作藝要大巧若拙，大智若愚，在樸素中追求巧、奇。看似平常，卻暗藏玄機(jī)，追求的是一種情趣天然。作畫巧拙互用，易見成效。然而拙近樸，巧近輕，拙極見樸，寓巧于拙，是為大巧。大巧若拙，非大匠莫成。”汪新林的畫崇尚力量、氣勢(shì)，大巧若拙;追求清新、勁拔和樸茂的意趣，巧拙互用，進(jìn)而以斑斕的色彩、夸張的形象、豐富的筆墨，還借鑒了西法的構(gòu)成和肌理，盡可能地把花鳥畫的大寫意精神和手法推向極致，務(wù)求簡潔、率意、生動(dòng)、鮮明、強(qiáng)烈、潑辣、遒勁的藝術(shù)個(gè)性和形式美感。它讓我們重溫傳統(tǒng)，去體驗(yàn)藝術(shù)的真諦;他讓我們走進(jìn)花鳥的生命，去聆聽大自然的天籟;它更讓我們深刻思悟，去領(lǐng)略花鳥畫創(chuàng)造的大道。

　　師古人，師造化，順乎自然，乃藝術(shù)大道。多年來，無論是在家鄉(xiāng)學(xué)藝還是在京城求師，汪新林始終堅(jiān)持在傳統(tǒng)中上下求索，在面向大自然中反復(fù)錘煉，逐步顯現(xiàn)出他的開拓性膽識(shí)，表現(xiàn)為“固守傳統(tǒng)，銳意出新”的創(chuàng)造。這種創(chuàng)造體現(xiàn)為三個(gè)方面：其一是造型功力和筆墨的結(jié)合。長期以來，他認(rèn)真研究了花鳥畫發(fā)展歷史上各個(gè)時(shí)期的造型特點(diǎn)，不僅對(duì)花鳥形象的塑造刻意用心，而且特別在畫作的虛實(shí)布局和整體氣勢(shì)上下工夫，尤其得益于對(duì)傳統(tǒng)書法線條中方圓關(guān)系的領(lǐng)悟。從傳統(tǒng)到現(xiàn)代各名家風(fēng)格中，他轉(zhuǎn)益多師，廣取博采，經(jīng)過了“廢畫三千”的磨煉，終于形成了“無體不備，無美不臻”的面貌，達(dá)到了老辣、厚柔和內(nèi)涵豐富的藝術(shù)效果。第二是寫生與創(chuàng)造的結(jié)合。那就是面向客觀自然時(shí)強(qiáng)調(diào)主觀意象和借物抒情，在不忽視對(duì)自然對(duì)象“形似”的同時(shí)，更著力于對(duì)自然創(chuàng)造后的“寫神”。汪新林的每幅作品都飽含著自然的“真、善、美”，都是在精心觀察寫生的基礎(chǔ)上。

　　汪新林先生作品

　　以高度嫻熟的技巧表現(xiàn)自己對(duì)生活的獨(dú)特感受的結(jié)果。否則，他筆下的花形鳥態(tài)不可能那樣生氣勃勃、天趣動(dòng)人。就此而言，汪新林的創(chuàng)造性，從構(gòu)思上說，是觸景生情;從意境上說，是意象傳神，從技巧上說，是筆情墨韻;從審美上說，是時(shí)代品格。第三是汪新林的花鳥畫顯著特點(diǎn)在于一個(gè)“情”字上。“一花一鳥總是情”，他總是以一顆充滿愛意之心，把熱愛自然、熱愛生命的理想，寄情于筆端。畫家在生活中只有對(duì)表現(xiàn)對(duì)象有了強(qiáng)烈的感情，才會(huì)鼓起想象的羽翼，只有胸有情思、注情入景，筆下才有韻致，才會(huì)創(chuàng)作出“于天地之外，別構(gòu)一番靈奇”的作品。無疑，汪新林是一位在傳統(tǒng)基礎(chǔ)上出新取得了成效的畫家。既在傳統(tǒng)精神上出新，表現(xiàn)新的時(shí)代氣息，也在傳統(tǒng)筆墨技法上出新，表現(xiàn)新的視覺感受，顯示出很大的藝術(shù)潛力。這首先在于汪新林的花鳥畫具備自己獨(dú)特的精神內(nèi)涵——一種源于花情、花意、花思與鳥戀的獨(dú)特情感，而這些又以一種駕輕就熟、機(jī)趣無盡的寫意技巧表現(xiàn)出來。也許可以這樣說，汪新林的大寫多數(shù)作品中精神性內(nèi)容與畫面的意象構(gòu)成及筆墨的形式美感之相輔相成、和諧統(tǒng)一，使他的作品獲得了耐人尋味的藝術(shù)效果。

　　仔細(xì)品味，你會(huì)發(fā)現(xiàn)汪新林花鳥畫不僅繼承了宋、元以來中國文人畫注重表現(xiàn)畫家的胸襟、氣度、風(fēng)范的傳統(tǒng)，又吸收了南宋院體畫著意于詩意、情趣的藝術(shù)手法。與那些末流的文人畫家所不同的是，汪新林從未有意通過畫面來標(biāo)榜孤芳自賞的人格，他的畫自然而然，發(fā)自真情，為花傳神，與鳥共鳴，旨在表現(xiàn)一種被過濾了的現(xiàn)實(shí)，一種活潑潑的生命意識(shí)，一種升華了的精神境界。 盡管汪新林在當(dāng)代花鳥畫壇已取得了不菲的成績，他的影響在不斷地?cái)U(kuò)大，但他并非是一個(gè)眼光短淺者，他不會(huì)固步自封而裹足不前，他仍對(duì)自己懷有很強(qiáng)的“危機(jī)感”。因此他沒有像多數(shù)畫家那樣安然地抱著自己成名的畫風(fēng)不放。他深知，藝術(shù)上的每一個(gè)進(jìn)步，都是理論上見微知著的思考與實(shí)踐上沉穩(wěn)涉難的結(jié)果，都是擴(kuò)大修養(yǎng)提高藝術(shù)認(rèn)知的結(jié)果，甚至是完善或重組知識(shí)結(jié)構(gòu)的結(jié)果。為此，他決心以理論與實(shí)踐的并重，走學(xué)者型畫家之路，進(jìn)一步領(lǐng)會(huì)傳統(tǒng)藝術(shù)文化的博大精深。他讀史、讀論、讀詩、讀文學(xué)、讀美學(xué)、讀哲學(xué)，他寫論、寫評(píng)、寫詩、寫史、寫理、寫法，多篇學(xué)術(shù)論文見諸報(bào)刊。學(xué)問滋養(yǎng)了他的藝術(shù)，藝術(shù)又帶動(dòng)了他的理論研究。堅(jiān)持學(xué)術(shù)研究與藝術(shù)實(shí)踐的互動(dòng)，不斷充實(shí)自己，不斷提升自己，不斷地變法圖新，不斷地上下求索，應(yīng)該是汪新林必成大器的奧秘所在。

　　汪新林先生作品

　　汪新林先生作品

　　青年藝術(shù)家的成功在相當(dāng)成度上靠的是才能和機(jī)遇，到中年則更強(qiáng)調(diào)功力、經(jīng)驗(yàn)和修養(yǎng)。有大追求、大氣魄和大寂寞的奮斗，才可能有獨(dú)領(lǐng)風(fēng)騷的大突破。年過半百的汪新林正值年富力強(qiáng)的盛期，思想活躍，修養(yǎng)全面，功力扎實(shí)，又生逢大好時(shí)代，這就決定了他有足夠的時(shí)間和充沛的精力而對(duì)中國花鳥畫的當(dāng)代使命。我對(duì)汪新林的作品總的看法是: 筆墨暢達(dá)，生意盎然，功力深厚，味道醇正，具有中華民族文化渾樸大氣的品格和率真樸拙的個(gè)人藝術(shù)風(fēng)貌。

　　他憑借多年的理論研究的修養(yǎng)積淀和對(duì)傳統(tǒng)筆墨情趣的把握能力，有一種自我超越的自覺，推動(dòng)著他去尋找一些新的可能性。我們看到，在汪新林大寫意花鳥畫的近作中，更加注重水墨本體的探索、整體虛靈氣氛的營造以及韻味十足的傳統(tǒng)線性造型與抽象意味的墨色鋪陳相得益彰，統(tǒng)一在新的和諧與平衡中，都或多或少顯示著畫家對(duì)打開具有無限可能的傳統(tǒng)水墨形式領(lǐng)域的興趣，同時(shí)又體現(xiàn)藝術(shù)家“語不驚人死不休”的不懈追求，仿佛藝術(shù)道路的前方總有新的曙光和更為開闊的視野，在給予汪新林以特別的召喚。