沒有限制級(jí)的MV，沒有名車名樓相贈(zèng)的新片發(fā)布會(huì)，沒有遠(yuǎn)赴西方資本主義發(fā)達(dá)國家拍攝的寫真。“鳳凰傳奇(微博)”的《月亮之上》專輯，當(dāng)初就這么在2005年悄然上市。后來的結(jié)果，大家都已經(jīng)知道了。一曲《月亮之上》，讓“鳳凰傳奇”成為了內(nèi)地流行樂壇的傳奇，民族韻律與現(xiàn)代節(jié)拍的融合，簡(jiǎn)約而不簡(jiǎn)單，好聽又很自然，也很快在行業(yè)越來越健全、音樂缺來缺欠缺的內(nèi)地流行樂壇脫穎而出，甚至還流傳到了香港和東南亞等地。

　　“鳳凰傳奇”的成功，既是對(duì)內(nèi)地流行產(chǎn)業(yè)逆向而行的成功，同時(shí)更是音樂純粹和本質(zhì)化的成功。眾所周知，中國的流行產(chǎn)業(yè)，一直以港臺(tái)流行音樂產(chǎn)業(yè)馬首是瞻，在尚沒有學(xué)到真?zhèn)髦�后，又因�(yàn)閲�際化的大背景，從而唯國際四大模式為先。由于過于看重產(chǎn)業(yè)對(duì)于音樂的影響力，甚至將產(chǎn)業(yè)模式和音樂創(chuàng)意混為一體，導(dǎo)致前者影響且決定后者，也使得內(nèi)地流行音樂的許多作品，或者拷貝歐美，或者山寨港臺(tái)。而內(nèi)地流行音樂真正最輝煌的幾個(gè)時(shí)期，如“西北風(fēng)”、如“中國火”、如“校園民謠”，恰恰就是因?yàn)橘N近本質(zhì)的生活，或者呈現(xiàn)純粹的民族特色，從而成為內(nèi)地流行音樂鮮明的標(biāo)志，成為能夠和港臺(tái)流行音樂有所區(qū)別又彰現(xiàn)個(gè)性的地區(qū)特色。而一個(gè)國家和地區(qū)的流行音樂，想要獲得成功，特色永遠(yuǎn)是必須有的。

　　也正是因?yàn)槿绱耍?ldquo;鳳凰傳奇”反其道而行之的民族風(fēng)格，就這么突破了內(nèi)地流行產(chǎn)業(yè)模式化創(chuàng)意的包圍，從而憑借著鮮明的曲調(diào)、悅耳的旋律，從而脫圍而出。根據(jù)“四大天王”造“四小天王”，就算能夠獲得一時(shí)的成功，但肯定達(dá)不到“四大天王”的高度。流行音樂需要產(chǎn)業(yè)，但更需要音樂本身的純粹和自由。所以，“鳳凰傳奇”的成功既意外也不意外。意外是因?yàn)樵S多明明照著港臺(tái)男女組合模式一板一眼包裝的組合沒有獲得成功，而隨性自然如野馬脫韁，又不按常理出牌的“鳳凰傳奇”卻能夠獲得成功。不意外的是，千千萬萬的歌迷需要的不是產(chǎn)業(yè)和包裝，他們的要求很簡(jiǎn)單，就是好聽好記好唱。

　　“不專業(yè)”的“鳳凰傳奇”戰(zhàn)勝了專業(yè)的正規(guī)軍，但“鳳凰傳奇”的音樂你可以說草根，卻絕對(duì)不能說是毫不專業(yè)。女主唱玲花高亢入云的聲線，爆發(fā)力極強(qiáng)的音域，在把好聽的歌曲唱得神采飛揚(yáng)的同時(shí)，也賦予了作品更強(qiáng)的立體縱深，以及大氣。也許，玲花的演唱不是學(xué)院化的專業(yè)，那種絲絲入扣、謹(jǐn)小慎微的專業(yè)，而是接近草根和地氣的天賦，加上想像力和創(chuàng)造力的專業(yè)，是更像活水生態(tài)的動(dòng)態(tài)專業(yè)。

　　從《月亮之上》到《吉祥如意》到《最炫民族風(fēng)》到《我從草原來》，再到即將在今夏發(fā)行的第五張大碟《大聲唱》，“鳳凰傳奇”同樣還一直堅(jiān)持在傳統(tǒng)與現(xiàn)代、民族與時(shí)尚的結(jié)合中，形成一種獨(dú)特的新民歌風(fēng)格。“鳳凰傳奇”對(duì)于電子、說唱這些元素的運(yùn)用，或許是膚淺的，但正是因?yàn)?ldquo;膚淺”，一者避免了山寨國際化，一者反而能將這種國際化元素表面最好聽最提神的部分提取出來，從而達(dá)到化繁就簡(jiǎn)的效果。而“鳳凰傳奇”真正的根，還在于民族曲風(fēng)的繼承和拓展上。從云南到新疆，從內(nèi)蒙到西北，“鳳凰傳奇”沒有刻意還原某地某時(shí)某種民歌的原汁原味，而是加入了時(shí)代的氣息，加入自我的理解力，從而創(chuàng)造出一種泛民族曲風(fēng)。就像周杰倫推廣的“中國風(fēng)”一樣，“鳳凰傳奇”的“民族風(fēng)”，也在他們之后形成一種風(fēng)潮，被許多歌手運(yùn)用。

　　有些人或許還是會(huì)覺得“鳳凰傳奇”的音樂土，王洛賓土不土?王洛賓采集整理并創(chuàng)作的許多歌曲，到如今早已經(jīng)成為了經(jīng)典，甚至成為高雅的象征，但王洛賓當(dāng)年的工作，同樣受到了同時(shí)代學(xué)院音樂人的排擠和嘲諷。歷史證明，民歌可以創(chuàng)造系統(tǒng)、創(chuàng)造學(xué)院、創(chuàng)造經(jīng)典，而僵硬的學(xué)院體系，以及現(xiàn)代的流行音樂產(chǎn)業(yè)體系，卻因?yàn)樽陨淼娜狈ψ杂�，從而很難像民歌那樣輕盈的活著。至少歌迷不是傻子，流傳不靠人脈，“鳳凰傳奇”的成功，足以說明“新民歌”其自身的魅力。而也正是“鳳凰傳奇”，讓民歌不僅僅只是朝圣的物品，靜態(tài)的傳奇，而真正成為活著的旋律和生命。

　　由于并非師出名門，因此對(duì)主流音樂產(chǎn)業(yè)來講，“鳳凰傳奇”就像是內(nèi)地流行工業(yè)的游擊隊(duì)，久而久之也給人一種雖然自然好聽，但卻難免粗制爛造的印象，然而2010年的鳳凰傳奇北京演唱會(huì)，還是用事實(shí)扭轉(zhuǎn)了人們的印象。在專業(yè)的舞臺(tái)、專業(yè)的音效、專業(yè)的演唱等等專業(yè)的合圍下，無數(shù)親臨現(xiàn)場(chǎng)的歌迷，從此后就都對(duì)“鳳凰傳奇”多了一種專業(yè)、精致、華麗和高端的印象。很多事情不能靠道聽途說，聽過“鳳凰傳奇”去年的北京演唱會(huì)，或許人們就再也不相信一些“樂評(píng)人”了，而今年聽過鳳凰傳奇的這張新專輯《大聲唱》，看過他們?cè)谌珖�各地巡回的演唱�?huì)之后，或許人們就會(huì)知道了什么才是真正的“傳奇”。