“一切有關(guān)市場的問題對于我來說是一門學(xué)問，我不懂，也從不關(guān)心。”老將的氣焰一如當(dāng)年。
“唱不唱口水歌都糾結(jié)”
崔健缺席“怒放”上海站，在歌迷眼中是一種難以彌補的遺憾。然而，剛一轉(zhuǎn)身，崔健又殺了回來，攜手新生代的許巍，顯然演出商是有意成就內(nèi)地搖滾樂的又一段“佳話”。
對于“許久未健”這個頗有文字創(chuàng)意的“拉郎配”，崔健笑笑，“只不過是商業(yè)推廣，我跟許巍都沒談過這事兒。 ”對于傳聞兩人將合作一曲的說法，這位老將不太給面子：“沒聽說，也沒時間啊，大家各演各的唄！ ”崔健說，像這類兩三位搖滾歌手的拼盤演出，原本就是搖滾樂演出的一種常態(tài)，“許久未健”也不例外，“如果你非要說有什么不一樣，就是我和每個歌手的同臺都會碰撞出音樂上的靈感，這個不一定要兩人合作才會有這樣的效果。 ”
于觀眾而言，唯有這種大雜燴的搖滾拼盤才過癮，而作為標榜個性的搖滾唱將，這是一種妥協(xié)。“說實話，為了配合主辦方，我必須砍掉很多自己的東西。”崔健坦言，每次演出前，他都會在唱不唱 “口水歌”這種問題上糾結(jié)，“要知道，臺下坐著的觀眾里有很多是第一次到現(xiàn)場感受搖滾樂的朋友，你不唱這些歌，人家對搖滾樂的最后一點興趣都沒了。 ”
“音樂節(jié)都是為拉動旅游”
內(nèi)地搖滾三十年的懷舊情緒，成了今年國內(nèi)音樂節(jié)繁榮的催化劑。地方政府起勁，演出商賣力，被邊緣化的搖滾歌手們忙得不亦樂乎，搖滾樂壇呈現(xiàn)出一派春色。相比大多歌手的逢場作戲，老大哥崔健想得更為深遠，“現(xiàn)在國內(nèi)大部分音樂節(jié)都是為拉動當(dāng)?shù)氐穆糜谓?jīng)濟而辦，說白了都是商業(yè)包裝出來的，其實這和搖滾樂發(fā)展的本質(zhì)沒有什么關(guān)系。”
崔健分析說，搖滾樂相比較其他的藝術(shù)形式，演出成本比較低廉，但表現(xiàn)形式卻很豐富，情感個性突出，因此比較符合音樂節(jié)的需求， “如果就此把搖滾樂的出路寄托在這種音樂節(jié)模式上，那么這就變成了一種畸形發(fā)展，要知道搖滾樂的根基是很脆弱的，一旦泡沫破滅了，一切又變成了過眼云煙。”
崔健坦誠現(xiàn)在搖滾樂確實面臨一個新的機遇，但這是搖滾樂自身的發(fā)展規(guī)律， “內(nèi)地搖滾樂長期處于一個自生自滅的狀態(tài)，每隔一個時期，它就會回潮一次，這不能說明任何問題。”他甚至反感某些人打著 “集體懷舊”、 “拯救搖滾”的旗號去搞一些演出， “誰能拯救得了搖滾？搖滾永遠都是代表你生活的這個時代，干嘛要懷舊？這不是瞎扯淡嘛！”
“為何把我們妖魔化？ ”
近來，全球各地搖滾樂迷都在舉辦各類紀念約翰·列儂逝世30周年的活動，身為列儂忠實的歌迷，談起世人對這位搖滾巨匠的評價，崔健不免有些激動。“太多人把我們妖魔化了，他們不是用耳朵去聽音樂，總是喜歡把我們的生活方式和音樂聯(lián)系在一起，而且他們所了解到的搖滾歌手的生活也只是個別的，至少我可以說不是所有的人都吸毒。”
把列儂奉為自己的偶像，崔健說，是因為他對于人類社會的貢獻遠遠大于摧殘自己的負面影響。 “我們評價一個人生活方式的好壞，首先要看他有沒有傷害到別人，如果他是一個道德淪喪的人，自然有法律會制裁他，但如果他只是傷害自己，你有何權(quán)力去指責(zé)他呢？”
對于坊間的搖滾歌手吸毒傳聞，崔健表示 “聽說不少，但都不怎么靠譜。” “吸毒現(xiàn)象確實有，但只是個別現(xiàn)象，我周圍玩搖滾的朋友也有生活方式很健康的，怎么就沒看到你們?nèi)フf呢？”他認為之所以外界會有這般的誤解，是他們對搖滾樂本身就有誤解。 “真正創(chuàng)作搖滾樂的人，心態(tài)都是積極的，因為他們還有夢想，他們對這個社會還有愛。”
曾被各種傳聞纏身的崔健談起搖滾樂手遭遇的種種非議，他憤怒，也表示了寬容。 “如果一個人長期被人吹捧，看不到自己的弱點，那是很可怕的。即便沒有人說你的壞話，你也要學(xué)會對自己的非議，這就是我的原則。”
