強化結(jié)構(gòu),以劇場分幕概念建立音樂/內(nèi)容區(qū)塊,是吳克羣《愛我恨我》予人的第一印象。很多專輯都有串場設(shè)計,但《愛我恨我》序章(亂世)、中章(遇襲)、末章(烏托邦)三段interlude,吳克羣賦予整體布局與意涵的任務(wù),不但借著格言式的旁白架構(gòu)起整張專輯的精神,這三章音樂也分別串連起隨后接續(xù)的歌曲,形成有意義的前奏延伸閱讀。曲序安排對一張概念式專輯的鋪陳企圖相當重要。一開始進入《愛我恨我》的序章,亂世槍林彈如雨下,吳克羣用電影配樂的音效,卷起聲聲逼近風(fēng)起云涌的臨場感,緊接著《愛我恨我》登場,主歌大量切音營造節(jié)奏感,副歌長音像在鼓號聲中出發(fā)的戰(zhàn)士,再接著《砰砰砰》運用鼓點節(jié)奏,呈現(xiàn)飽滿的音場效果,歌曲各自獨立,卻又一氣呵成。
值得玩味的是,吳克羣無意陽剛脫節(jié)偏離女性市場主流,上述以及專輯里的歌曲多圍繞著愛情主題,《我能給的》具備《男傭》(2006《將軍令》)精神,既保有吳克羣討好女性閱聽大眾一貫的精準角度,《沒關(guān)系》情感濃郁到位、《住在心里面》口氣掌握迷人、《絕對不放》煽情釋放戲劇張力,吳克羣在情歌里烘焙有如史詩電影一般的情緒氛圍,色香味音感口感俱全。
電影既需要會演戲的演員,更需要能吸睛的明星。吳克羣這次抓牢當今傳播視覺心態(tài),練就一身古胴筋肉人,配合專輯封面彷佛可以幫他脫衣的特殊設(shè)計,尤其唱到《WooHoo》一曲(口中有“屋虎”,心中有“Jolin”?),語助詞、語尾滑音,慵懶性感,令聽者產(chǎn)生想和這個聲音談戀愛的幻覺,至此吳克羣人歌合一,已從《一個人的tomorrow》(2000)、《首張個人全創(chuàng)作專輯》(2004)徹底脫胎換骨,蛻變?yōu)榧愿信c感性于一身的萬人迷。
正因為歌壇之路曾經(jīng)艱辛備嘗,吳克羣從來不忘貼近小人物的心情,這次《我的心臟》寫上班族生活壓力與解脫,《Run》唱出人性擺蕩在科技之間的掙扎,乃至最終一曲《愛之深責之切》來到烏托邦的世界,大地漸次蘇醒清朗,輕松的鳥語取代驚心動魄的槍聲。無論題旨,今次歌曲吳克羣都融入電音元素,運用大量重拍節(jié)奏感變化貫穿全局,經(jīng)營出專輯統(tǒng)一的音樂風(fēng)格。
以電影概念經(jīng)營唱片專輯,無論從結(jié)構(gòu)/曲型/音效/聲腔甚至造型都要全面升級,周杰倫玩得相當淋漓盡致。吳克羣十年前第一次對上周杰倫的感受,聽他唱《我的自傳》(2008《為你寫詩》)點滴在心,但十年后的今天,吳對上周近年專輯的電影化概念,吳克羣以自成流派的節(jié)奏、語氣、旋律,與周董音樂教主路線切割,氣勢與自信均不遜色。