相比起新版《紅樓夢》“照書全搬”的做法，《黛玉傳》在構(gòu)思上顯得更為明智———雖沿用小說《紅樓夢》故事主體，但取名不叫《紅樓夢》，內(nèi)容里還加入了脂硯齋批《石頭記》的觀點，并融入各類學者“品紅樓”的諸多說法，即便引起部分網(wǎng)友爭議，但卻不失為一個“敘事”、“解讀”兩不誤的成功樣本。
羊城晚報記者 章琰
【故事篇】都道是金玉良緣，俺只寫木石前盟
曾先后執(zhí)導過《梅花三弄》、《還珠格格》、《六個夢》等劇而被稱為“瓊瑤專用導演”的李平，是《黛玉傳》的操刀人，因此一度讓網(wǎng)友擔心《黛玉傳》會被拍成瓊瑤風格的狗血劇。雖然目前播出的網(wǎng)絡版確實不乏“杜鵑啼血”式的煽情橋段，但該劇對原著進行的“文本外”解讀也獲得了不少網(wǎng)友首肯：“至少編劇讀過《紅樓夢》，而且有所思考。”
-寶黛之戀是主線
《黛玉傳》將視角集中在《紅樓夢》靈魂人物林黛玉身上，從黛玉在揚州說起，詳細描述她如何不舍地拜別老父進賈府、在賈府里如何遭到冷遇，然后在寄人籬下的生活中如何和寶玉漸漸產(chǎn)生愛情，而這段愛情又如何遭到來自家族和宮廷的重重阻撓，最后導致她病死他鄉(xiāng)。尤其是描述黛玉在賈家的地位時，《黛玉傳》著墨不少，如底下的丫鬟婆子抱怨：“林姑娘今天病、明天病，這哪天是個頭？平時我去她房里，她連眼皮子都不抬一下。照我看，還是寶姑娘隨和，為人也好，行事也在理。”而生性靈慧的黛玉自然是看在眼里，她“惟恐被人恥笑去了”的自尊，漸漸變成了“惟恐被人小看了去”，所以當看到寶釵攙著母親探望寶玉時，她會黯然淚下……這是原著中不曾有的。除此之外，但凡與黛玉有密切關(guān)系的人，都得到了較多筆墨，甚至她的丫環(huán)紫鵑和雪雁的個性也在劇中得到了前所未有的彰顯。這些描述雖然沒有一字一句從原著中來，但卻比較符合電視劇的敘述規(guī)律，因此容易得到大眾的認同。
-學者解讀是副線
《黛玉傳》還大量融入了脂硯齋的批語和紅學家的說法，將殘缺的情節(jié)重新織補。黛玉初進賈府，老太太提到了黛玉之母賈敏時，鏡頭給了王夫人一個特寫，王夫人顯得坐立不安。愛好紅學的觀眾會明白，這是出自近年來紅學界一個盛行的說法———“王夫人與未出閣時的賈敏有嫌隙”。另外，《黛玉傳》還將脂批里一些暗示和原著中一些隱晦的內(nèi)容都翻了出來，比如秦氏和賈珍的私情、秦氏的身世等；還有劉心武曾經(jīng)分析過的趙姨娘、王夫人和賈政之間的關(guān)系；除此之外，寶釵溫順大度的表面下復雜的內(nèi)心以及與黛玉暗地里較真的細節(jié)，也在劇中得以體現(xiàn)。
【演技篇】空對著山中高士晶瑩雪，終不忘紅樓海選寂寞林
不富足的資金令劇組不能夠負擔太多大牌演員，《黛玉傳》的三位主演都是選秀明星，其他不少丫鬟婆子也是由選秀時的勝出者來飾演。就外形和表演來講，雖然閔春曉還嫌不夠漂亮，馬天宇也有點過于扭捏，但《黛玉傳》一眾主演的形象較之于新《紅樓夢》來說，似乎更為觀眾所接受。導演李平也表示：“這部劇的人物造型和整體風格，基本上和大家普遍理解的人物形象不會有什么出入�！都t樓夢》很經(jīng)典，經(jīng)典到大家對于其中的人物形象基本上已經(jīng)有了共識，我們不想刻意挑戰(zhàn)大眾的審美，做也只做符合時代的修飾。”
-主角入戲頗深
飾演黛玉的閔春曉和飾演寶釵的鄧莎，分別是“紅樓夢中人”海選時黛玉組的亞軍和寶釵組的第五名。她們對于角色的理解和把握，在比賽時就頗受評委認可。而同樣是選秀出身的馬天宇，雖是第一次演戲，演技十分生澀，卻好歹演出了一份癡情，不致令人反感。如今雖然戲已拍完，但幾位主演仍未能出戲，在閔曉春的微博(http://t.sina.com.cn)上，至今仍使用著“紅樓體”，不僅偶爾寫詩撰文“憶爾垂髫初蘸墨，學人雅意弄花箋”，還時常感嘆“我不再是紅樓夢中人，而陪伴著我的，依然是枕邊的那本《紅樓夢》”，而她給自己的定位，則永遠是“我是40號選手，閔春曉”。
-配角更為搶眼
除了寶黛釵，劇中讓人印象深刻的還有鳳姐。飾演者王子瑜的相貌雖不受網(wǎng)友認可，那身脫不下來的紫披風也讓人堵心，但她的演技卻足以彌補外形的不足。其嬉笑怒罵的篤定，潑皮破落戶的氣場，完全將新《紅樓夢》的姚笛比了下去。另外，賈府的三美男賈璉、賈蓉、賈薔也讓人驚喜，三位都是專業(yè)演員，演起來顯得駕輕就熟，尤其璉二爺驚鴻一瞥的初次登場就讓人眼前一亮。缺了門牙的劉姥姥也讓人忍俊不禁，到底是老戲骨！另外，賈府幾位夫人的表演都挺到位。
【制作篇】縱然是沿襲舊版，到底意難平
面對新版《紅樓夢》的一擲千金，《黛玉傳》的制作規(guī)模完全不能比。制片方比喻說：“李少紅拍的是汪洋大海，我們拍的，按賈寶玉的話來說，就是‘弱水三千，只取一瓢飲’。”對于制作資金，導演李平表示“會按照需要的來，不浪費但也絕對不會為了省錢壓戲”。“量入而出”的《黛玉傳》，雖然內(nèi)容取勝，但制作上卻明顯捉襟見肘。
-造型模仿舊版
《黛玉傳》主演的頭飾、服裝在風格上與1987版比較接近，因此被扣上“山寨”的帽子。最被詬病的首先是主演們一成不變的“毛毛裝”：夫人小姐老爺少爺丫頭老媽子里面外面清一色的人造毛，寶玉出場是一件灰色的人造毛披肩，黛玉進賈府也是一件白色的人造毛披肩，進了屋都坐下了還披著，好不容易脫掉了披風，里面也永遠是一件毛質(zhì)稀疏的褂子。這樣的情況一直持續(xù)到五集過后，漫長的冬天結(jié)束時，觀眾才可以長吁一口氣。其次是主演們的濃妝，但凡女主角，勢必使用亮亮的眼影和亮晶晶的唇彩，尤其是黛玉，那厚重的眼影和黑乎乎的穆斯粉底，還有90后必備的“嘟嘟唇”唇彩，都叫人不忍多看。有網(wǎng)友痛心疾首：“不是‘毛毛教’就是‘眼影教’，這讓我們的眼睛情何以堪！”
-后期漏洞百出
擺設、場景、禮節(jié)之類的且不說，該劇的字幕以及常識上的紕漏，就被網(wǎng)友大為詬病。首先是字幕的錯漏，如“蓉兒媳婦和珍大哥的‘事’”打成了“是”，“長得‘標致’”打成“標志”，配音明明喊“秦可卿”，字幕卻出現(xiàn)了“尤二媳婦”這個稱呼。其次是稱謂的不妥當，如探春和寶玉竟然管“寶姐姐”叫“薛妹妹”，薛姨媽居然喊還沒當王妃的元春叫“娘娘”等等。再次是音樂的選用，雖然劇組邀請了精通古典樂的林海負責配樂，林海做出來的曲子也是意境十足，但為音樂搭配的畫面卻讓人忍俊不禁：劉姥姥一進榮府見鳳姐時用的竟是無比抒情的音樂，黛玉初進賈府用的竟然是喜感十足、歡快活潑的音樂！最后則是畫面的錯亂，劇中的雪說下就下，不下時則立即變回滿園春色，讓人有時空錯亂之感；而黛玉別父這一本來很好設想的情節(jié)卻遺憾地選在了大街上；還有劇中為黛玉亡母賈敏設置的那不合理的畫像，都讓人感覺“很汗”。
【網(wǎng)友聲音】
挺黛派
“沒有銅錢頭。姑娘們清爽干凈；沒有癡肥和尚，僧道們清爽入眼，不丑，有點神仙樣；石頭蹲著的那處不是鬼片境界，還算像仙境；沒有鬼唱腔，只有正常的對話；沒有動不動嘮叨死人把觀眾當弱智的旁白，介紹背景簡潔干凈；沒有目露兇光的老太太，面相雖然有點精明干練，可慈愛很到位；沒有掀簾子和吐口水的粗魯，林姑娘至少比較有教養(yǎng)；沒有凌波微步，姑娘們和神仙們都是走的，不是在黑暗的鬼宅院里飄(參考‘新紅’秦可卿的漂浮狀態(tài))；沒有忽明忽暗的鬼魅，光線是明媚的，擺設是清爽的；沒有旁白來提醒觀眾，還是尊重觀眾智商的。”
“說說《黛玉傳》的演員，雖然還是無法跟我心中的87版相提并論，但至少看了一集多就已經(jīng)完全能夠分辨誰是誰。”
“我倒不認為《黛玉傳》的改編有多發(fā)人深省，但至少表明了創(chuàng)作者‘在思考’的立場，光態(tài)度就值得認可。”
“《黛玉傳》值得肯定的一點就是，它知道自己的不足，不敢妄自尊大，老老實實用笨辦法來拍，反而更讓人覺得比較貼近《紅樓夢》原著，比起‘新紅’自以為是在還原原著其實是不知所云好得多。”
“窮不是問題，有沒有誠意和老實的態(tài)度才是問題�；蛟S《黛玉傳》較低的關(guān)注度也不是壞事，至少讓這部作品顯得更為純粹了吧。”
倒黛派
“新《紅樓》定妝完畢，窗簾、銅錢、黃瓜片慘遭網(wǎng)友‘板磚’一片；如今，《黛玉傳》悄然面世，山寨、毛毛、矯情，一樣惹來眾多罵名。”
“如果這一版本也叫《紅樓夢》，估計早給人罵死了！”
“或許主創(chuàng)團隊大多來自臺灣，很多細節(jié)都顯得有些‘瓊瑤’，黛玉動不動就哭，人人都是含情脈脈，甚至黛玉與妙玉、秦可卿與寶玉都被拍得暗生情愫，這個實在是用力過猛了！”
