《少年派》和李安的成功，是超越種族、文明、信仰的鴻溝。

　　(文/云飛揚(yáng))“要記得你心里的夢(mèng)想”，1980年代的某個(gè)早上，林惠嘉對(duì)她的丈夫說(shuō)。如今這個(gè)蟄伏餐廳六年之久的男人，毫無(wú)疑問(wèn)是華人之光，第85屆美國(guó)電影奧斯卡金像獎(jiǎng)上，李安憑借《少年派的奇幻漂流》再次問(wèn)鼎最佳導(dǎo)演，兩屆奧斯卡最佳導(dǎo)演，兩屆金球最佳導(dǎo)演，兩屆柏林金熊， 兩屆威尼斯金獅， 兩屆英國(guó)電影學(xué)院獎(jiǎng)最佳導(dǎo)演，一屆奧斯卡最佳外語(yǔ)片，這是李安的華麗獎(jiǎng)杯列陣(李安拿到金棕櫚獎(jiǎng)那一天，將是超級(jí)大滿貫)，在這場(chǎng)以人生為背景的秀里，我們似乎都是與有榮焉。但是，《少年派》和李安的成功，是超越種族、文明、信仰的鴻溝，我們必須一方面肯定李安帶給華人光榮，又要承認(rèn)李安的跨越與通達(dá)，溫柔的堅(jiān)毅，或者說(shuō)是狠狠地壓榨自我。

　　第85屆奧斯卡的頒獎(jiǎng)結(jié)果，沒(méi)有大意外，只有小驚喜。本屆奧斯卡是美國(guó)電影藝術(shù)與科學(xué)學(xué)院第一次允許通過(guò)網(wǎng)絡(luò)投票，據(jù)學(xué)院主席霍克-庫(kù)奇聲稱，投票人數(shù)創(chuàng)造紀(jì)錄。也許是規(guī)則的改變，造成最大的意外，早在提名階段，《云圖》被掃地出門、《霍比特人》不受待見(jiàn)、小本的憋屈，早就被圍觀群眾和媒體控訴，尤其是最佳化妝獎(jiǎng)寧肯只有三個(gè)提名，也不給沃卓斯基姐弟和湯姆-提克威導(dǎo)演的獨(dú)立電影以任何機(jī)會(huì)。將近6000名學(xué)院成員，按照社會(huì)化人格的描摹，塑造出來(lái)的形象就是60多歲的白膚色男性老年電影人，老年派的選擇越來(lái)越守衡，平均主義的光芒很是耀眼。昆汀-塔倫蒂諾的《被解放的姜戈》取得最佳劇本(昆汀)和最佳男配角(克里斯托弗-沃爾茲)，怪口味和妙趣橫生的雜糅，向來(lái)是錄像廳小子的絕招。最讓中國(guó)觀眾意外的是最佳動(dòng)畫長(zhǎng)片，《無(wú)敵破壞王》敗給《勇敢傳說(shuō)》，很有些無(wú)語(yǔ)的趕腳。至于安妮-海瑟薇通過(guò)《悲慘世界》20來(lái)分鐘的驚艷表演獵走最佳女配角，阿黛爾以《007：大破天幕危機(jī)》獲最佳原創(chuàng)歌曲獎(jiǎng)，則是讓音樂(lè)之聲響徹劇場(chǎng)。畢格羅的《刺殺本-拉登》最終沒(méi)有被剃光頭，卻是以雙黃蛋的形式與《007》共享最佳音效剪輯。至于，《南國(guó)野獸》、《逃離德黑蘭》最終榮獲最佳電影、最佳改編劇本、最佳剪輯，這顯然是給提名階段不給小本最佳導(dǎo)演提名的耳光，相信很多評(píng)審有補(bǔ)償心理的傾向性投票。本-阿弗萊克的人生，呈現(xiàn)出大大的黑紅變化的U字型大轉(zhuǎn)彎，從好萊塢的天才金童，到藍(lán)草莓花邊新聞締造者，再到才華橫溢的全才電影人，小本的故事和本片仿佛，都是驚險(xiǎn)刺激的好萊塢橋段�！短与x德黑蘭》有原型故事，小本將之處理得富有好萊塢冒險(xiǎn)色彩，絕不空喊口號(hào)，無(wú)論是發(fā)生在好萊塢電影公司的偽電影行為，還是前線被困在德黑蘭的外交人員在特工的領(lǐng)導(dǎo)下進(jìn)行冷靜的身份更替，都有著極妙的電影感，蒙太奇尤其出色。那是一段美國(guó)人既脆弱又自信的旅行，充滿著在線人生的游戲趣味。本片對(duì)于喬治-克魯尼(在線看影視作品)也是意義不凡，作為制片人取得最佳電影，再加上最佳導(dǎo)演、編劇、男主角、男配角的提名或獲獎(jiǎng)，他第一個(gè)實(shí)現(xiàn)了提名大滿貫，對(duì)政治非常感興趣的資深帥哥和意見(jiàn)領(lǐng)袖，向政治進(jìn)軍也許并不久遠(yuǎn)，里根和施瓦辛格(在線看影視作品)作為榜樣值得他參考。

　　在具體救援方法的探討上，《逃離德黑蘭》特意就美國(guó)政府在政策決議上的毫無(wú)章法、荒謬無(wú)稽、想當(dāng)然的處事方式，進(jìn)行了一番抨擊。用“the best bad ideal(最好的壞的思路)”來(lái)評(píng)價(jià)此次救援計(jì)劃，凸顯著小本對(duì)于片中適度幽默感的良好把握。一部?jī)?yōu)秀的沒(méi)有尿點(diǎn)的作品，必然是要對(duì)觀眾的情緒有一個(gè)精準(zhǔn)的拿捏，操之過(guò)急、矯枉過(guò)正都是不可取的。當(dāng)然，如果僅僅只是把這次人質(zhì)危機(jī)當(dāng)做是一場(chǎng)斗智斗勇，宣揚(yáng)好萊塢英雄主義的主旋律大戲，那就很可能淪為被人嗤之以鼻的鬧劇了。為此，本片更深入探討的是另一個(gè)敏感而宏大的主題——信任危機(jī)。因?yàn)槿朔N不同，文化差異，宗教信仰相生相克，地域經(jīng)濟(jì)發(fā)展不平衡等因素，導(dǎo)致了國(guó)家與國(guó)家之間，人與人之間的信任危機(jī)。就拿伊朗電影《一次離別》中所詮釋出的幾種“分離”來(lái)說(shuō)，一個(gè)國(guó)家內(nèi)部，都有著上層與底層、政府與民眾、道德與現(xiàn)實(shí)的崩析割裂，引發(fā)了一系列交流溝通的障礙，把真正的事實(shí)攪得如同一條源源不斷地排出臭氣熏天的污水的管道。加上媒體這把雙刃劍，危機(jī)的背后是多么不和諧的同一片藍(lán)天。值得贊賞的是，小本在處理危機(jī)事件的時(shí)候，并沒(méi)有將鏡頭用于體現(xiàn)個(gè)人英雄主義的雷厲風(fēng)行、遠(yuǎn)見(jiàn)卓識(shí)、文韜武略，而是恰恰相反地極力勾勒出人物內(nèi)心的掙扎與焦灼。面對(duì)6名人質(zhì)的不信任與質(zhì)疑，男主角托尼居然沒(méi)有一次情感的失控與爆發(fā)。他有的只是默默的冥想與實(shí)干，寫一張明信片、打一回電話等等。所有的情感發(fā)泄出口，統(tǒng)統(tǒng)都潛伏在內(nèi)心里。而這些內(nèi)心戲份的留白，其實(shí)讓觀眾去感同身受的，不得不感嘆其電影的魅力。

　　說(shuō)到李安和取得四個(gè)奧斯卡獎(jiǎng)杯的《少年派的奇幻漂流》，這是一部匪夷所思的電影，無(wú)論是殘酷的殺戮版本，還是奇幻的漂流版本，都會(huì)令觀眾思索我們與世界的關(guān)系。世界可以被講述為人與自然的和諧共存，也可以表達(dá)成個(gè)體之間宿命般的罪與罰，當(dāng)然神跡、宗教也能夠在文本范圍內(nèi)解釋。少年派的爸爸告訴他，老虎與你不是一個(gè)物種，并非你的朋友，你在眼睛里看到的靈魂之光，其實(shí)是你看到自我。少年派在太平洋上的漂流，正是通過(guò)凝視自我的內(nèi)心，人生就是不斷的放下，才發(fā)現(xiàn)自我的一切：希望、絕望、恐懼、掙扎、遺忘、銘記、經(jīng)歷、詮釋。

　　但我們也必須坦誠(chéng)認(rèn)識(shí)到，小本落選最佳導(dǎo)演提名，對(duì)于著名的華人導(dǎo)演李安梅開(kāi)二度是利好效應(yīng)，小本的不在讓票選格局產(chǎn)生新的變化。當(dāng)然李安非常強(qiáng)悍的執(zhí)行力對(duì)他幫助最大，他也成為第一位憑借3D電影獲最佳導(dǎo)演的人，同時(shí)他在宗教、信仰的漂流故事里，馴服了水、孩子和動(dòng)物三大難以對(duì)付的要素，不僅在光影、音樂(lè)和特技方面融匯圓熟，且令觀眾思考電影中的現(xiàn)實(shí)和幻象，二層或三層的故事對(duì)于觀眾來(lái)說(shuō)，絕對(duì)是發(fā)現(xiàn)自我的重要參照物。與《西游-降魔篇》一樣，《少年派》的終極含義依舊是面對(duì)主人公的內(nèi)心深處。少年派和老虎的關(guān)系，便是人類心靈不同側(cè)面的沖突、妥協(xié)與和解，我們注定要經(jīng)歷連綿不絕的時(shí)空，宇宙法則投射到卑微個(gè)體身上，便是要讓心底的臥虎，在腦中的瀚海中自由生存。李安不但堅(jiān)持自己的藝術(shù)探索，同時(shí)又積極和觀眾溝通，他的電影往往成為交流成分的文本，對(duì)不同歷史時(shí)期的人性困境都作出詮釋和表達(dá)，在技術(shù)、美學(xué)和商業(yè)上都實(shí)現(xiàn)了突破和突圍，是精神貴族向受眾宣講的典范。

　　在《拯救大兵瑞恩》之后，《林肯傳》是史蒂芬-斯皮爾伯格(在線看影視作品)最接近奧斯卡大獎(jiǎng)的一次。多年以來(lái)籌備本片，而丹尼爾-戴-劉易斯也是用長(zhǎng)考來(lái)準(zhǔn)備，最終他成為第一位三次影帝獲得者。林肯對(duì)于美國(guó)的價(jià)值，不只是捍衛(wèi)了聯(lián)邦制度、取得了南北戰(zhàn)爭(zhēng)的勝利，更在于真相與和解，林肯對(duì)于黨內(nèi)反對(duì)派、反對(duì)黨甚至是叛軍，都有著懇切而踏實(shí)、真誠(chéng)的合作訴求。林肯解放了奴隸，對(duì)于南方叛軍及追隨者，沒(méi)有進(jìn)行清洗，而是共同建設(shè)家園。寬容非常重要，建立在公開(kāi)、公正、公平的前提下。從托馬斯-潘恩-富蘭克林到林肯，正是他們的偉大，最終逐步實(shí)現(xiàn)了更多的自由、平等。

　　即便有人說(shuō)《烏云背后的幸福線》是《讀者》體和《知音》體，也必須承認(rèn)群戲確實(shí)好看。兩個(gè)標(biāo)準(zhǔn)負(fù)能量攜帶者相遇，卻碰撞出華麗的正能量風(fēng)采，他們要求的只是及格，也就是做回普通人。本片的全體演員，都很好的理解了角色的意義，無(wú)論是90后女主演詹妮弗-勞倫斯，還是大佬羅伯特-德-尼羅等人，他們的生活注定不平靜，困在內(nèi)心的偏執(zhí)、強(qiáng)迫，都需要在與他人和自我的溝通交流中，才能得到釋放、救贖，人際交往的功能，便是讓狼藉不明的人生有著明確的防線，規(guī)劃出來(lái)的路線圖未必能夠一一實(shí)現(xiàn)，然而在那過(guò)程中，往往能收獲意外之喜。

　　終極獵殺人性的哈內(nèi)克作品《愛(ài)》，不遑多讓征服最佳外語(yǔ)片。哈內(nèi)克的電影，永恒追問(wèn)終極問(wèn)題，這次又是質(zhì)詢“回家”的本質(zhì)含義，從古希臘的奧德賽回歸伊塔刻，到基督教中的直面上帝，再到世俗社會(huì)里兩個(gè)老年人的晚景，極簡(jiǎn)主義下的影像逼迫的依然是拯救與解脫，愛(ài)的緘默與弘毅通過(guò)相守與死亡的方式呈現(xiàn)。老齡社會(huì)的徹底到來(lái)，以及少子化的中國(guó)現(xiàn)實(shí)，也令本片有著更加刺激的觀后感。

　　這一屆奧斯卡，即便有著排座座分果果的嫌疑，然而依然是在鼓勵(lì)普世的、人道的、多元的、榮譽(yù)的電影，對(duì)照內(nèi)地電影，我們需要反思商業(yè)片之外的創(chuàng)作。內(nèi)地電影與這些奧斯卡獲獎(jiǎng)電影相比，最大的不同，在于刻意、夸張的機(jī)心，提前過(guò)度算計(jì)市場(chǎng)和評(píng)委反應(yīng)，細(xì)節(jié)失真、情節(jié)迥異于現(xiàn)實(shí)邏輯，橋段陳舊、創(chuàng)新力不足，最讓觀眾感到不爽的是很多大制作電影中充滿惡意和重口味，或者走向浮漂的小清新，很多電影人又將審查制度作為擋箭牌，最終導(dǎo)致中國(guó)電影難以同時(shí)在口碑、獎(jiǎng)項(xiàng)和創(chuàng)新得到肯定。