打造賀歲芭蕾《胡桃夾子》有中國味
首演于1892年的古典芭蕾舞劇《胡桃夾子》是俄羅斯芭蕾學派的典范，也是柴科夫斯基三大經(jīng)典芭蕾舞劇之一，更是“古典芭蕾之父”、編導大師馬里烏斯-彼季帕的傳世之作。華麗壯觀的場面、詼諧有趣的表演以及柴科夫斯基的音樂感染力都是亮點。百余年來，全世界上演過眾多版本的《胡桃夾子》，但都是大同小異。
中央芭蕾舞團在2000年推出過一個中國版《胡桃夾子》，嘗試融入了中國元素。今年10月26日，中央芭蕾舞團馮英團長正式向媒體宣布：由中央芭蕾舞團制作并演出的“賀歲芭蕾”——2010中國版芭蕾舞劇《胡桃夾子》，將于2010年12月23日至26日在天橋劇場進行全球首演。今后，中芭也將把“賀歲芭蕾”作為一個品牌持續(xù)打造下去。
進胡同穿“青花瓷”跳“風箏舞”
2010中國版《胡桃夾子》對原劇的基本框架并沒有改變的，但創(chuàng)新的理念卻貫穿全劇，注重中西合璧的探索。仍然把圣誕節(jié)的背景搬到了中國的除夕之夜，故事的發(fā)生地改到了北京胡同內(nèi)。描寫一位西方客人到中國古董商家中做客，送給主人家孩子圓圓一個胡桃夾子，由此引出一段富有童話色彩的故事。
原劇中的老鼠變成了更符合中國人審美心理的“年”和麒麟，孩子所見的糖果王國則變成了瓷器王國，圓圓在夢中變成了鶴仙女。中間還出現(xiàn)了扇子舞、絲綢舞、糖葫蘆舞、風箏舞、陀螺舞、金元寶舞、瓷器舞等許多富有中國特色的舞蹈段落，在柴可夫斯基音樂的陪襯下展開一幅豐富多彩的中國民俗風情畫卷。從現(xiàn)場展示的兩套服裝可以看出，盡管款式仍舊是古典芭蕾的面料和歐范兒，但細節(jié)上卻出現(xiàn)了“青花瓷”、“盤扣”等中國元素。
注入“新血液”并非2000版復排
雖然這次和十年前的創(chuàng)作，都是針對“胡桃夾子”，也都有中國特色，但馮英團長說：“這次基本上是一個全新創(chuàng)作，從舞蹈創(chuàng)意到中國元素的融入點，2010中國版《胡桃夾子》都有著完全不同于舊版本的氣質(zhì)。”作為該劇總策劃的中芭老團長趙汝蘅也談到，中央芭蕾舞團已不是十年前的劇團了。2010版《胡桃夾子》需要更多的是比較現(xiàn)代、簡約、與眾不同的元素。與其小修小補，不如大膽突破，重新塑造新版《胡桃夾子》。
新版《胡桃夾子》中的主創(chuàng)人員保留了原班人馬的基礎(chǔ)上，融入了新鮮血液：由知名舞蹈編導趙明擔任總編導，王媛媛和馮英擔任編導，曾力擔任視覺顧問，龔勛擔任舞臺美術(shù)設(shè)計，韓江擔任燈光設(shè)計，并特邀來自上海的知名服裝設(shè)計師李銳丁擔任服裝設(shè)計。同時劇團大膽啟用《芭蕾創(chuàng)意工作坊》(Workshop)中嶄露頭角的年輕編導王琪、王思正、張翼翔等青年演員擔綱部分舞段編舞。
