《Hermitage》劇照
8月31日晚，在威尼斯電影節(jié)星光璀璨的開幕式的早些時(shí)候，其回顧單元在珍珠大廳悄然開幕，四部1967、1968年間制作的實(shí)驗(yàn)影片得以被重新修復(fù)和放映。它們分別是卡梅洛·拜奈(Carmelo Bene)的《隱士》(Hermitage，1968)、尼克·達(dá)勒桑德里亞(Nico D’Alessandria)的《阿爾弗雷德·普魯夫洛克的情歌》(Il canto d’amore di Alfred Prufrock，1967)、保羅·布魯納特(Paolo Brunatto)的《復(fù)奏》(Bis，1967)和《來吧，(自我)甜蜜的死亡》(Vieni dolce morte (dell’ego)，1967-68)。
這四部影片都是由一群屬于羅馬實(shí)驗(yàn)電影中心的年輕人拍攝，他們以這些影片開始他們對(duì)于電影的實(shí)驗(yàn)和探索，同時(shí)也以這些獨(dú)特的影像給意大利電影貢獻(xiàn)了寶貴的經(jīng)驗(yàn)。67、68年是想象力爆發(fā)的年代，當(dāng)時(shí)的意大利年輕一代更是走在整個(gè)歐洲激進(jìn)運(yùn)動(dòng)的最前端。就在這時(shí)，拜奈、達(dá)勒桑德里亞和布魯納特開始了他們的電影生涯。
卡梅洛·拜奈是意大利的一朵奇葩，他創(chuàng)造了一套獨(dú)特的表演方式。他自稱他的實(shí)驗(yàn)電影《隱士》為一次技術(shù)的嘗試，通過華麗的布景、夸張的光線和拜奈自己發(fā)明的扭曲表演展現(xiàn)了一個(gè)純粹的電影空間，它隔離了一切的現(xiàn)實(shí)，在對(duì)自己不停的自我引用中，審視了電影的自我封閉和自戀。
尼克·達(dá)勒桑德里亞的《阿爾弗雷德·普魯夫洛克的情歌》，則由拜奈在畫外以《一個(gè)不容懷疑的公民》里的腔調(diào)朗誦艾略特的詩(shī)句，并且通過不同的聲音實(shí)驗(yàn)，包括對(duì)于人聲和非自然聲音的組接，加上互相敵視的畫面，營(yíng)造了一種不和諧影像。
保羅·布魯納特則是意大利地下電影的領(lǐng)軍人物。他的兩部影片都是紀(jì)錄性的實(shí)驗(yàn)影片�！稄�(fù)奏》通過紀(jì)錄拜奈在劇場(chǎng)后臺(tái)表演的實(shí)驗(yàn)戲劇《紅與黑》和引用大量戲劇大師對(duì)于舞臺(tái)表演的論述，來思考戲劇的意義。正如片中拜奈所說的，“戲劇的概念不能被濫用，它只能是現(xiàn)實(shí)魔幻而粗魯?shù)挠吧洹?rdquo;
布魯納特的《來吧，(自我)甜蜜的死亡》則紀(jì)錄了一群來自意大利、法國(guó)、英國(guó)、德國(guó)、瑞典和日本的嬉皮士前往土耳其、伊朗、阿富汗、印度和尼泊爾的旅程。雖然影片有著東方主義的嫌疑，但是布魯納特實(shí)驗(yàn)了一種非凡的電影體驗(yàn)。他通過大量疊影、旋轉(zhuǎn)、非正常角度攝影和聲音實(shí)驗(yàn)，徹底拋棄了紀(jì)錄片的套路，是影像成為一種純粹的感官之旅。雖然如今大量的MTV和廣告也在使用這些技法，但是布魯納特的實(shí)驗(yàn)更為純粹，它被描述為被攝像機(jī)竊取的生命。它舍棄了影像大部分的表意功能，而直接將其營(yíng)造的幻覺和感官掛鉤�；蛟S正如有人對(duì)這部影片的評(píng)論，less than film, but more than cinema。
電影節(jié)最基本的使命應(yīng)該是集中和展示最有創(chuàng)造力的影片，而這種展示有時(shí)候未必需要遵守歷史的年限。威尼斯電影節(jié)上的回顧單元在某種意義上就是不管新鮮度的另一個(gè)“地平線”單元。自從2004年開始，威尼斯電影節(jié)突破了所謂電影工業(yè)的阻撓和作者/劇情片的限制，而在更為寬泛的范圍內(nèi)，展映一些被忽視的邊緣影片。今年電影節(jié)就從浩淼的電影史中，尋找出了一批珍貴的意大利影片，它們都鮮為人知，或者被放逐在常規(guī)電影概念之外，除了少部分是新挖掘修復(fù)的影像文物之外，大多數(shù)都是六、七十年代的意大利實(shí)驗(yàn)電影。
這些影片片長(zhǎng)從幾分鐘到近兩個(gè)小時(shí)，全都不屬于劇作-電影的范疇。或許是電影節(jié)感受到了一種危機(jī)，電影的危機(jī)，意識(shí)到必須以更為開放的態(tài)度來接受電影，拓寬電影這種媒介的疆界，而不是保守的使電影王國(guó)的生存空間越發(fā)得單一和狹窄。通過在當(dāng)下重新觀看這些離經(jīng)叛道的實(shí)驗(yàn)影像，或許可以重新審視電影作為藝術(shù)媒介的價(jià)值和意義，以及尋找某種未來的出路。
在接下來的電影節(jié)的日子里，這個(gè)單元還將展映一系列關(guān)于電影幻覺邊界和功能的實(shí)驗(yàn)影片，它們都是被意大利電影史遺忘和忽視的寶貴嘗試，在電影的本體越來越遭到質(zhì)疑的今天，這些嘗試和經(jīng)驗(yàn)是異常寶貴的，威尼斯電影節(jié)將這批影片集中展映，或許不單單是為了發(fā)掘意大利被湮沒的一段影史，而且也是在積極的應(yīng)對(duì)電影遭遇的一系列現(xiàn)實(shí)/形而上的困境。
此外，這個(gè)單元還會(huì)放映三部由意大利電影資料館基金會(huì)保存修復(fù)的短片，1942年伊弗·伊路米納蒂(Ivo Illuminati)的遺作《圣哥塔多的馬車》(Il vetturale del San Gottardo)、1950年維多里奧·法沙羅迪(Vittorio Vassarotti)鮮為人知的《琴吉雅納音樂學(xué)院》(L’Accdemia Musicale Chigiana)和一部1928年以威尼斯電影節(jié)的舉辦地麗都島為拍攝對(duì)象的紀(jì)錄片，在威尼斯電影節(jié)上觀看這部影片想必別有一番情趣。本南丹蒂/文
