音樂人或多或少都有點兒“瘋”。如果一個人對誰都和藹可親、處世圓滑、八面玲瓏，他可能更適合去當公關部經(jīng)理。在上個世紀四五十年代，好萊塢曾出產(chǎn)了大量以音樂家為題材的傳記電影，但其戲劇價值卻被當時普遍的“粉飾”手法大大削弱。現(xiàn)在，好萊塢更致力于挖掘人物內(nèi)心的矛盾、人物的性格缺陷，尤其是音樂和歌手、音樂人之間的愛恨關系、音樂對音樂人的摧殘或拯救作用。

　　應該是從《雷》開始，好萊塢興起一股音樂人傳記片的風潮，《一往無前》《夢幻女郎》連續(xù)在奧斯卡上呼風喚雨。著名導演托德·海因斯執(zhí)導的美國民謠大師鮑勃·迪倫的前衛(wèi)傳記影片《我不在場》更是在威尼斯電影節(jié)上勇奪評委會特別大獎。而著名導演格斯·范·桑特也曾拍攝了搖滾巨星科特·柯本的《最后的一天》。

　　另一邊廂，作為一個狂熱的搖滾歌迷，有好萊塢最優(yōu)秀導演之稱的馬丁·斯科塞斯繼拍攝了關于搖滾詩人鮑勃·迪倫的《無處為家》之后，還為滾石樂隊拍攝了名為《照亮》的傳記片。另一位還可以在音樂人傳記片領域名垂青史的是奧利弗·斯通，在那部著名的《迷幻大門》中，斯通忠實地記述了吉姆·莫里森從風云一時的搖滾歌星到自我毀滅的經(jīng)歷，莫里森那種頗有代表性的生活方式不可避免地從對現(xiàn)實社會的叛逆演變?yōu)閷Τ墒炖硇缘拇輾垺?/p>

　　他們既是樂迷，又是導演。導演文德斯曾說，如果不是因為搖滾的話，可能他現(xiàn)在是個律師了。

　　音樂更多是情緒的流動，所以浮華與糜爛、混亂與奢靡、真誠與偽善往往同時存在于音樂人的生活，尤其是那些在音樂史上留名的傳奇巨星。有人概括了好萊塢音樂人傳記電影的“構成大法”，其中包括5大部分：

　　1.難以消除的童年夢魘；2.癮君子以及頹廢迷失；3.對傳統(tǒng)的叛變和與唱片公司的矛盾；4.母性或者愛情的救贖；5.自我毀滅或者功成名就

　　如果不信，你可以把這些片子翻出來看看，一一對號入座。