2025年春節(jié)檔動畫電影《哪吒之魔童鬧海》(簡稱《哪吒2》)以震撼的視覺表現(xiàn)力引發(fā)熱議，其中“陳塘關大戰(zhàn)”的宏大場景更是成為焦點。這場短短數(shù)分鐘的戲份，背后凝聚了制作團隊近一年的心血。從分鏡設計到特效打磨，每一幀都承載著技術與藝術的極致追求。

　　據(jù)南京疊影視覺科技有限公司透露，由近百名“95后”動畫師組成的核心團隊，耗時近兩年投入《哪吒2》制作，僅“海底妖族圍攻陳塘關”這一片段就修改了上百版。為呈現(xiàn)劇本中“煉獄巖漿倒灌陳塘關”的奇觀，團隊創(chuàng)新設計“虛空裂口”，通過動態(tài)裂變效果增強壓迫感。蟹錘分裂成妖獸、鎖鏈纏繞等細節(jié)更要求物理邏輯與視覺美感的雙重平衡，單是上萬根鎖鏈的飄動軌跡便耗時數(shù)月調試。

　　分鏡設計是這場戲的靈魂。導演餃子堅持“真實感優(yōu)先”，要求李靖用冷兵器擊敗章魚怪的設定必須符合物理規(guī)律。分鏡設計師謝小彬坦言，僅李靖與章魚怪的一分鐘打戲分鏡就繪制了半年，每個動作都需反復推敲合理性。團隊甚至以“無取巧”的笨辦法，確保戰(zhàn)斗場面既流暢又具邏輯張力，最終讓觀眾信服角色的實力差距來自經(jīng)驗而非魔法。

　　角色建模的升級同樣挑戰(zhàn)重重。敖光、敖丙父子等經(jīng)典角色在細節(jié)上全面翻新，皮膚質感更趨真實;石磯娘娘的華麗服飾融合傳統(tǒng)紋樣，鯊魚將軍的利齒設計則借鑒東方曲線美學。新登場的數(shù)萬海底妖族每個均獨立建模，動態(tài)交互渲染數(shù)據(jù)填滿10塊硬盤，僅終極對戰(zhàn)場面的粒子特效單幀渲染便需48小時。

　　制片人劉文章透露，《哪吒2》特效鏡頭超過1900個，參與制作的團隊達4000余人，規(guī)模為前作三倍。為呈現(xiàn)空中立體對戰(zhàn)的新穎效果，洪流般的兩軍對壘場景摒棄傳統(tǒng)平面設計，轉而追求“體積感”表現(xiàn)。這種突破性嘗試被視效總監(jiān)杜春暉稱為“團隊夢想的實現(xiàn)”。

　　市場反響印證了制作誠意。影片自1月29日上映以來，豆瓣評分穩(wěn)居8.5，票房迅速登頂春節(jié)檔榜首。觀眾對陳塘關大戰(zhàn)的評價尤為熱烈，贊其“每一秒都能看到燃燒的經(jīng)費”。導演餃子表示，團隊始終以觀眾視角審視作品，力求在“好劇情、好視效、好傳承”間找到平衡。

　　這場視效革命的背后，是年輕動畫人的執(zhí)著。南京團隊主創(chuàng)劉源感慨：“修改上百版只為幾秒鏡頭是常態(tài)，但看到成片時一切值得。”從《哪吒1》到《哪吒2》，中國動畫工業(yè)體系逐漸成熟，4000余名創(chuàng)作者用“死磕精神”證明了本土團隊的全球競爭力。

　　隨著《哪吒2》熱度持續(xù)升溫，陳塘關大戰(zhàn)的幕后故事已成為行業(yè)標桿。它不僅重新定義了國產動畫的視效高度，更以匠心證明：技術突破永遠服務于情感表達。正如哪吒那句“我只要你死”直擊人心，頂級制作最終是為了講好中國人的神話。