這首才情俱喪的《稻香》，宣告華語歌壇的“周杰倫時代”結(jié)束，一個平庸的周董凸顯而出，商業(yè)時代興一個人亡一個人都在揮手之間，JAY撐到現(xiàn)在已經(jīng)很有韌性了。我還是喜歡周杰倫在方文山的配合下，唱出一些具有華語、國語、漢語魅力的歌聲，我委實不愿看到周杰倫的《魔杰座》，成為他的《終結(jié)座》。
“還記得你說家是唯一的城堡，隨著稻香河流繼續(xù)奔跑，微微笑，小時候的夢我知道，不要哭，讓螢火蟲帶著你逃跑。”周董，你應該選擇逃跑，人生的牛逼之處就是——從名揚天下，瞬時間隱姓埋名。
說不定，你到一零年代卷土重來的時候，或許會是天下英雄，無使君，唯操耳，嘿嘿！
周氏配菜已成套路
雖然已經(jīng)如日中天，但那個在音樂里充滿奇思妙想的周杰倫已經(jīng)漸漸地遠離了我們的視線，他每年的音樂生產(chǎn)更像是流水線出來的工業(yè)產(chǎn)品，質(zhì)量有保證，可也絕對不會有意外之喜。
這張唱片也不例外，除了玩魔術(shù)的概念之外，中國風、對唱、重型說唱和流行小品依然一個都不少地出現(xiàn)在了這張唱片中。而在《聽媽媽的話》大獲成功之后，《時光機》和《稻香》再一次走起了懷舊和小勵志路線。
首波主打《稻香》中唱到“請你打開電視看看，多少人為生命在努力勇敢地走下去，我們是不是該知足，珍惜一切，就算沒有擁有。”算是周杰倫對2008年天災人禍頻傳的一個回應。而《流浪詩人》則延續(xù)了《千里之外》的對唱模式，由周杰倫和楊瑞代(聽歌)以國臺語對唱。方文山詞作依然精彩，描寫兩個男生同時喜歡上一個女生，卻又互相禮讓；像對難兄難弟，談起戀愛卻又害羞不知如何表白，其中的臺語部分尤其出色。
《蘭亭序》則一眼便知要接《東風破》《菊花臺》《青花瓷》的班。除了方文山極具古典韻味的歌詞之外，周杰倫繼《霍元甲》(blog)之后，再次以京劇小旦吊嗓子的方式重復唱了一遍副歌，頗有劇中劇的感覺，更增添《蘭亭序》的古典美。
此外的《魔術(shù)先生》則延續(xù)了《我很忙》的美式曲風。告別了鄉(xiāng)村音樂，周杰倫拿起了奧爾良爵士曲風，雖然不是那么容易在KTV大熱，但是卻是周杰倫這張專輯中較有突破的一首。
看了電影《蝙蝠俠——黑暗騎士》之后為其中小丑一角創(chuàng)作的《喬克叔叔》也頗讓人驚喜， 其余諸如《龍戰(zhàn)騎士》《給我一首歌的時間》等歌，則基本上是合格的命題作文，過于中規(guī)中矩。
許巍
許巍：在隱忍與沖動之間
《愛如少年》，大度，從容，這是一張讓你聽完了，會很想微笑的唱片。
對于有才華的音樂人來說，制作一張唱片的初衷未見得一定要有什么驚天動地的故事作為背景，或者多么偉大與不可思議的想法才能激發(fā)創(chuàng)作沖動。私底下，許巍是個非常安靜的人，日復一日做的最多的事情便是彈琴、喝茶，偶爾跟一兩個朋友去爬爬山、聊聊天，淡淡地了解一下外面的世界。也會上上網(wǎng)，看看各種新聞，逛逛街，過著尋常百姓的生活。這樣平和從容的生活過了三年之后，他一樣可以積累幾百首起承轉(zhuǎn)合各不相同的作品，并從中精挑細選，與樂手和搭檔們細細磨合之后，誕生出今天這張眾人矚目的唱片。
《少年》最大氣
許巍新的唱片里有一種越來越明確表達出來的舒展與自在，這是一個彰顯個性的年代，許巍的個性就是溫和而儒雅的，他的音樂一如他今天的個性。這張唱片的錄音，是國內(nèi)少有的高水準。第一次在錄音室聽到作品的時候，我最最驚訝的是居然有如此清晰的層次感，每樣樂器的位置在唱片里聽得如此真切與明確，樂手對樂器的施展游刃有余，把音樂送到了最舒服的位置。
整張唱片，12首作品，細細聽來風格是有些許區(qū)別的，但絕對是一張保持了超高制作水準的典型的許巍式作品。而最令我覺得驚喜的是，他有了更開闊的音樂視野，有了跟以往不同的創(chuàng)作空間，從而有些令人驚艷的Crossover的作品出來，也許今天，在這張專輯里面，這些作品還不是主打，但他們的存在卻讓我對許巍的創(chuàng)作水準和才華更加信任，并相信他的音樂依然可以往前走。
《少年》是整張里最完整、最大氣，也最一氣呵成的作品。典型的許式作品，與過去不同的是，我總覺得《少年》是一首充滿了畫面感的作品，聽到一句句歌詞出來，似乎就面對著那樣的畫面：九月的操場，青春的少年，充滿愛與憧憬的未來……
《少年》并不是該張專輯的第一主打，但我對這首作品的未來絕對不抱任何一點懷疑，無比相信著，它可以打動更多聽到它的人。所有曾經(jīng)擁有過青春、擁有過夢想的年輕人，或者曾經(jīng)年輕的人們，它會讓你感同身受。
與少年站在一起的，是作為首發(fā)主打的《故事》，而它已經(jīng)在幾周之內(nèi)橫掃國內(nèi)各大音樂排行榜的冠軍了。
