王宏偉受訪
王宏偉手持小浪
新浪娛樂訊 國內著名歌唱家，被稱為“西部歌王”的總政歌舞團男高音獨唱演員王宏偉日前在與“伊金霍洛《中國民歌榜》聽眾喜愛的歌手評選活動”組委會的交流中，直陳時弊，諫言政府振興民歌，不要動嘴不動手。
民歌走世界，政府要搭臺
隨著中國國際地位提高，特別是近年來中國在國際事務中影響力越來越大，中外文化交流也愈加頻繁。很多國內的歌唱家、藝術團體到海外舉辦演唱會、音樂會，這對中國文化的海外傳播具有很重要的意義。
文化和經濟是雙胞胎，經歷30年的經濟快速發(fā)展，中國產品已經遍及全球，但是中國制造的品牌的影響力還沒有出現，而承載品牌影響力的，必然是本國文化。目前，政府積極鼓勵中國文化藝術走向世界，但是什么東西能最快讓國外民眾能理解和接受？答案是民歌，民歌曲調，辭藻都非常精煉樸實，易于理解，與京劇、昆曲這類戲劇藝術比較起來，傳播更容易，更容易理解和共鳴。但是，國內歌唱家要在海外辦演出，非常難。
難在幾點：首先是審批難，海外演出要獲取眾多政府部門的批文，這些東西都需要歌唱家自己去跑，去辦理，周期長，難度大；其次是落地難，在海外演出，場地、樂隊、器材都需要歌唱家去自己落實；第三是資金籌措需要親力親為，在美國請一個樂團，就需要十萬美金，高企的海外演出成本，也是一個很大的困難，只有個別歌唱家有能力籌措這樣的資金。因此，要成功在海外推動中國文化的傳播，政府不應該僅僅停留在表態(tài)支持的層面上，而是要落實一個服務機制，比如審批綠色通道，政策扶持金，海外代理服務機構。只有有了這些平臺，中國文化才能夠更多的走向海外，產生影響力。雖然海外演出的成本比較高，但是中國文化的傳播所產生的附加價值更高，惠及各行各業(yè)，值得這樣做。
歌唱藝術一定是要唱到老，學到老
作為著名的歌唱家，王宏偉認為，歌唱藝術一定是要唱到老，學到老的。“不是說我進學院我四年本科再加上兩年研究生，我就出師了，我就能夠怎么樣。初出茅廬的歌手走進課堂的時候，聲音還很質樸、單純，出來之后就不會唱了，原來好的東西都抹掉了，這個很可怕。” 談到中國民歌教育時，王宏偉對中國的音樂教育也深感憂慮。
對歌者來說，中國的民族音樂太豐富了，想誰不敢說我這首歌唱好了，我就唱一輩子，那個時代已經不會再出現了。
民歌的教育，要強調民歌的精髓東西，比如說質樸、情感，而不僅僅是歌唱技巧。對歌者本人來講，要注重自己的修養(yǎng)，真正在情感上下工夫，單一的注重技巧，注重表現力，注重技術含量，你打動不了觀眾，怎么可能成功呢。所以，既要能夠充分展示自己能力和實力，同時也要帶動觀眾真正的美的享受，這樣的歌曲才行。
迫切需要加強對民歌遺產的挽救
中國民歌種類非常繁多，而民歌的形態(tài)和發(fā)展與當地人的生活方式又緊密聯系，當地人的生活就是藝術，而藝術就是生活。
現在，中國民歌的發(fā)展傳承與經濟發(fā)展是一個矛盾體：越窮困，越閉塞的地方，民歌傳承越好，而經濟越發(fā)達的地方，民歌越式微。我們不能因為民歌傳承而拒絕當地經濟的發(fā)展，人民生活水平的提高。因此，這里面政府就必須做很多工作。不能讓經濟發(fā)展了，當地的民歌消失了。
“我現在就有很強烈的危機感，這次青歌賽，一群新疆的維吾爾小伙和姑娘唱的多好，現在新疆一些地方已經成為經濟特區(qū)了，5年時間，隨著經濟的快速發(fā)展，人人都穿牛仔褲了，祖先留下來的好東西很可能就后繼無人了，所以我們迫切需要加強地區(qū)的文化遺產挖掘和挽救。”王宏偉說。
要做好這些工作，最重要的就是在基礎教育上，增加本民族的文化、語言、民歌的教育，讓他們喜愛，知道這是祖先留下的重要遺產，是不能丟的。從而能保留下來，并能不斷演進發(fā)展，而不是就此遺失。
在這點上，很多國外的經驗值得我們學習，特別是歐洲的發(fā)達國家，他們雖然也存在這樣一些問題，但是總體上，他們會很珍視民族文化傳統(tǒng)和民族歌曲的發(fā)展與傳承，有專門的機構和教育體系來保障它。對我們來說，這些東西還處于起步階段，甚至沒有進入政府的議事日程，現在已經極為迫切了，否則，我們過去引以為豪的東西，再過幾年，可能就聽不到，看不到了。
因此，在制度上形成保護機制很重要。比如這次《中國民歌榜》評選活動舉辦地的伊金霍洛，那里的達爾扈特人專門承擔成吉思汗陵的護衛(wèi)和祭祀工作，世代如此，800多年來，他們繼承著蒙古族的文化精髓，包括禮儀、歌曲、舞蹈、祭文等各種文化元素都有效的傳承下來了。我們也應該借鑒這種保護機制，有專人能挖掘、傳承這些祖宗留存下來的文化精髓。
王宏偉精彩語錄：
1. 讓歐洲人聽京劇，看昆曲，對他來講太陌生了，它遠不如一首歌曲來得那么直接。
2. 在海外傳播中國文化，民歌更容易被理解，被接受。
3. 一個歌手要在海外辦演唱會，需要自己找贊助，自己跑所有的相關批文，自己組織演出和場地，太難了。政府部門既然鼓勵傳播中國文化，就不應該僅停留在口頭上，而是應該有扶持政策，有相關的服務機構。
4. 民歌教育也存在問題，初出茅廬的歌手走進課堂的時候，聲音還很質樸、單純，出來之后就不會唱了，原來好的東西都抹掉了，這個很可怕。
5. 覺得歌唱藝術一定是唱到老學到老一個過程，而不是說我進學院我四年本科再加上兩年研究生，我就出師了，我就能夠怎么樣。
6. 職業(yè)歌唱家，我覺得首先要有一個良好的職業(yè)操守，你要真正是把自己當做一個是為國家、為民族歌唱的歌手，而不是停留在歌唱人的層次上，否則沒有任何意義。
7. 我不認為民歌的受眾減少了，而是中國社會正在經歷非常快速的變化，人們一下子忙不過來了，當人們開始能坐下來尋求精神世界的追求時，民歌還會吸引大家來聽。
8. 歌者應該是一個人品、藝德都是一個非常高尚的人，浮躁、污濁的心靈，怎么能唱出深情、純潔的歌呢？
9. 既要能夠充分展示自己能力和實力，同時也要帶動觀眾真正的美的享受，這樣的歌曲才行。單一的注重技巧，注重表現力，注重技術含量，可能在某種程度上不行，你打動不了觀眾，怎么可能成功呢。
10. 創(chuàng)作作品的這些詞曲作家，他們要有一個良好的心態(tài)。首先要考慮到這個作品是不是唱出人的最真實的情感，我覺得這是最重要的。
