編者按：《趙氏孤兒》在試映之后并沒有得到那么“交口”的稱贊，喜歡和批評都旗幟鮮明。而且人之魚肉我之砒霜，對同一個段落，有人認為是陳凱歌失去操控能力，有人卻覺得是對現(xiàn)實社會的藝術投射。有爭論才是好事，在“交口”中導演們接收不到真正的訊息，而一片罵聲也會讓導演產生必然的抵抗情緒，在此呈現(xiàn)多方多角度的觀點，僅供大家看片前后的參考。
改編之 成功
讓“可疑”變得可信
《趙氏孤兒》所展現(xiàn)出的猶豫和懷疑，其實正是中國電影在這二十年來的縮影，也是我們這個時代在電影中的縮影。
相比傳統(tǒng)戲曲中“趙氏孤兒”的故事，陳凱歌的《趙氏孤兒》做了兩點重要改動。一是重新解釋了程嬰為什么會用自己的親生兒子來替換趙氏孤兒；二是對“復仇”的主題進行了重新解讀。作為一部主流商業(yè)大制作，《趙氏孤兒》在故事層面上的這兩點改編，第一點是為了迎合或照顧當下觀眾的價值觀判斷，努力向已經習慣了好萊塢商業(yè)片敘述方式的主流口味靠攏；而第二點則是為了實現(xiàn)導演個人的創(chuàng)作意圖，試圖通過這個故事對當下有所追問。
程嬰為什么用自己的兒子替換了趙氏孤兒？在傳統(tǒng)故事中，程嬰是基于“忠義”的價值觀判斷，做出了這個有悖人倫的決定。也正因為其選擇的艱難和犧牲的巨大，才體現(xiàn)出“忠義”的價值所在。但是這樣一個故事放在傳統(tǒng)價值觀已經解體，新的價值觀還在混亂中成型的當下，如果還讓程嬰堅持“忠義”的選擇，在大多數(shù)觀眾的眼中，就變得可疑甚至完全不可信了。
影片為了解決這個矛盾，以命運為切入點，讓程嬰這個性格善良的市井郎中在最不恰當?shù)臅r機出現(xiàn)在趙家，直接卷入了事件中心，這是一個典型的小人物掉入大漩渦的故事。而影片的前半部分通過一系列節(jié)奏緊湊的事件和精密的推算，將“掉包計”這個關鍵轉折點變成了程嬰面對命運的無奈選擇。從這一點來說，《趙氏孤兒》很出色地完成了第一個改編。
隨后影片就開始陷入一種隱約的懷疑和猶豫之中。在一個無法以“忠義”和“報應”來支撐的虛擬世界中，如何去完成小人物的“復仇”？這成為影片后半部分一直在糾結的問題。程嬰一方面要在趙氏孤兒的身上完成愛的教育，另一方面又要面對仇人屠岸賈保持恨的存在，直接導致程嬰這個人物陷入了一種矛盾和糾結的狀態(tài)。
程嬰選擇奉獻出了自己的家人、歲月、尊嚴，擔負了趙家的承諾和重托，他所做出的這一切犧牲，其意義何在呢？在這個終極話題上，影片還是表現(xiàn)出了一絲猶豫和懷疑。不過，這種對于終極意義的有意無意的回避，已經不再是導演個人所能掌控的問題了。正如我的一個朋友所說，“陳凱歌的對手，不是電影，而是時代。”
面對這個在激流中巨變的中國，《趙氏孤兒》所展現(xiàn)出的猶豫和懷疑，其實正是中國電影這二十年來的縮影，也是我們這個時代在電影中的縮影。 □ 張小北
結尾之 遺憾
有火花，惜淺嘗輒止
起點很高，畫面不乏厚重的歷史感，演員也稱職，但最終卻未能保持下來。
陳凱歌的《趙氏孤兒》跟他上一部作品《梅蘭芳》有一個共同的特點：開頭十分精彩，中間部分仍有野心，結尾卻有一落千丈之嫌。
《趙氏孤兒》中，陳凱歌的人文關懷主要表現(xiàn)在他對老故事的新詮釋上。程嬰救孤的過程不再是高風亮節(jié)的自我犧牲(該片的英文名是Sacrifice，即“犧牲”)，更多是境遇使然。為此，劇本做了大量鋪墊，豐富了劇情，峰回路轉中也為人物提供了合理的動機。程嬰的平民身份以及性格特征均有助于現(xiàn)代人的理解，他的善良與犧牲不再被拔高，他的行為舉動也都被賦予了強大的心理依據。這種改動(或稱顛覆)未必符合傳統(tǒng)，但實屬必要，因為從現(xiàn)代人的角度，主動獻出自己的兒子換取他人性命，與其說是奉獻不如說是殘忍，是對親情關系的致命破壞。近年來西方電影重拍經典也有更人性化解讀的趨勢，如1998年的《灰姑娘：很久很久以前》(EvenA fter)便為這個古老的神話安裝了現(xiàn)代的內核，上世紀90年代以來重拍的《悲慘世界》、《傲慢與偏見》等經典名著均不同程度地注入了現(xiàn)代人的價值觀。
陳凱歌版的《趙氏孤兒》的開頭展現(xiàn)了強大的敘事能力，而從程嬰當上屠岸賈的門客開始，這種掌控力驟然減弱，但編導的良好立意依然明顯。程嬰創(chuàng)造條件培養(yǎng)了屠岸賈和趙武的父子情后，發(fā)現(xiàn)孩子的獨立性慢慢變強———這是非常真實的轉折，但影片提出的議題卻無法有效轉化為有力的戲劇沖突，雖然偶有小起伏，但相比劇力極強的開頭部分就顯得粗糙。程嬰和韓厥的雙人戲幾近相聲，是不合時宜的笑料，破壞了影片的整體悲劇氛圍。
到了收場部分，四個精心塑造的人物本來應該進入環(huán)環(huán)相扣的緊張對峙，并且以此帶出人性的深層境界，但每一步發(fā)展都淺嘗輒止，然后虎頭蛇尾草草了結。本該觀眾自發(fā)得出的結論卻由角色一遍遍重復著臺詞，本該復雜變化的矛盾心理被演化成一個極端或另一個極端。但即便在這里，靈感的火花仍若隱若現(xiàn)，如屠岸賈的早早懷疑和臨陣營救、程嬰為仇人提供藥丸等，但至于他們三人如何糾結于愛和恨，編導卻找不到巧妙而合理的展現(xiàn)方式，只能借助笨拙的俗套，如同讓精工細作的寶物流落到地攤。
跟之前的陳氏古裝戲相比，《趙氏孤兒》放棄了戲曲的夸張，回歸大眾的審美取向。但這過程中，有些段落處理得恰如其分，有些則略失水準，這里面有劇情構思的原因，也有風格的把握的問題。這些也是本片令人遺憾的地方———起點很高，畫面不乏厚重的歷史感，演員也稱職，但最終卻未能保持下來。國產片這樣的情形真還不少，似乎大家都把心思放到開場戲，而至關重要的壓軸戲反倒無暇顧及了。如果影片整體是低水平，反而沒什么遺憾，正因為有很多可貴之處，不足之處也就令人扼腕了。
□ 周黎明
本報同仁觀點
陳凱歌的傲慢視角已成往事，值得一看
沒吃過豬肉，也見過豬跑。70后未必看過京劇或話劇版《趙氏孤兒》，但基本知道這是一個為了救領導的孩子，犧牲自己孩子的英雄故事。
雖然這是元朝的劇作，我們對類似的英雄形象絕不陌生。從小的教育告訴我們，凡英雄，必須以血肉之軀承受非人的痛苦，仍鐵骨錚錚，眉毛都不挑一下，這才是我們崇拜的目標，學習的榜樣。
長大了的70后，對這樣的故事卻不買賬了：為什么領導的孩子才是孩子，不是領導，孩子就該死？
因此，我是帶著懷疑和抵觸去看電影《趙氏孤兒》的。對《無極》中王、大將軍、公爵、奴隸的等級分明記憶猶新，我認定陳凱歌導演會把為領導犧牲的邏輯拍得理所當然、動人煽情。
結果令我意外。滿神俯視人間的傲慢視角已是往事，《趙氏孤兒》用平視和悲憫的視角，觀察人間苦難。草根醫(yī)生程嬰在故事開場時，因中年得子受人艷羨并打探秘方，他喜吟吟地答：“這就是命。”一轉眼，卻發(fā)現(xiàn)這是命運跟他開的猙獰玩笑。影片借一個又一個角色的臺詞，來強調每個孩子都具有同等的生命價值。但命運保全了一個，碾碎了另一個。
不扭曲的價值觀，克制的拍攝手法，令我對這部電影刮目相看。如果為了票房，原劇其實有太多情節(jié)可以拍成灑狗血的大龍鳳，導演卻幾乎放棄了所有煽情的橋段。葛優(yōu)和王學圻也沒有撕心裂肺的表演，更多靠細微的表情和眼神來表現(xiàn)復雜的人性。這是一部值得放下成見一看的片子，因為電影院里已經太久沒有讓人思考的電影了。(王贊媚)
片中呈現(xiàn)的人性可嚼性，是陳凱歌的功勞
陳凱歌說過，現(xiàn)在這個時代再提忠義，顯得有點可疑。于是，為了可信，他把這部鐵骨錚錚、善惡分明的原著，轉入了當代人可以理解的視角。義士程嬰成了遇事兒習慣撒腿就跑的小市民，奸臣屠岸賈在事業(yè)愛情雙失的摧殘下，有了可泣的理由。世間難以黑白分明，義士也有無奈為之，奸臣同樣有著艱難的心路歷程。人物的顛覆處理上，《趙氏孤兒》立見豐滿。但這顛覆，估計有一大部分人看不出其中的乾坤。在浮云滿天飛、神馬遍地走的時代，對于《趙氏孤兒》，你我大抵上只知道這是一個拯救趙氏遺孤的大悲劇傳說，能說上具體情節(jié)實在是寥寥無幾�？赐觌娪昂蟮拇蠖鄶�(shù)甚至有可能會認為，陳凱歌撿了個便宜，匆匆上馬。其實電影中呈現(xiàn)的人性可嚼性，都是陳凱歌的功勞。
