“理想主義守望者”田沁鑫已走過(guò)10年戲劇人生路

《四世同堂》被視為田沁鑫“新現(xiàn)實(shí)主義”戲劇的集大成之作

　　新浪娛樂(lè)訊 被業(yè)界譽(yù)為“國(guó)內(nèi)改編名著最成功藝術(shù)成就也最高”的田沁鑫，在憑話劇《生死場(chǎng)》、《紅玫瑰與白玫瑰》，昆曲《1699·桃花扇》等作品，讓蕭紅、張愛(ài)玲、孔尚任等古今文學(xué)名家的著作煥發(fā)新生后，近日“升級(jí)”改編生涯。老舍先生自認(rèn)為“是我從事寫作以來(lái)最長(zhǎng)的、可能也是最好的一本書”的《四世同堂》，將由她首次搬上話劇舞臺(tái)。

　　而戲劇人生路已走過(guò)十年，自稱“一半身份是觀眾，時(shí)常提防失去對(duì)戲劇的熱愛(ài)”的田沁鑫，也將借這臺(tái)大戲，集中展示自己多年來(lái)一直探索的“新現(xiàn)實(shí)主義”戲劇類型及致力的“中國(guó)形象與中國(guó)聲音”表達(dá)課題的成果，以期觀眾將來(lái)看到的“老北京的風(fēng)情面貌及其時(shí)百姓的精神特質(zhì)”，既熟悉又新鮮，從骨子里不自覺(jué)接上民族文化的根脈。如此，方不愧于她被業(yè)界贈(zèng)予的“理想主義守望者”稱謂。

　　追溯：童年往事影響一生，感謝其時(shí)東讀西學(xué)

　　生于1960年代末的田沁鑫，關(guān)于年少時(shí)的最美好回憶，是讀書。各種中國(guó)古典名著、西方經(jīng)典名著，統(tǒng)統(tǒng)成為她其時(shí)的精神武裝，其中最愛(ài)的，當(dāng)屬明清小說(shuō)。而在中戲畢業(yè)后做起導(dǎo)演，并親自操刀編寫劇本時(shí)，這些當(dāng)年看來(lái)不過(guò)是“貪讀閑書”的行徑，顯出潛移默化的影響，并為她后來(lái)形成獨(dú)立成熟的藝術(shù)觀念打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。加上曾在戲校學(xué)過(guò)多年的“唱念做打”、長(zhǎng)時(shí)間隨母親研習(xí)中國(guó)繪畫，她很早就立下要做“中國(guó)式藝術(shù)”的夢(mèng)想。而當(dāng)執(zhí)導(dǎo)的話劇《生死場(chǎng)》、《趙氏孤兒》、《明》，昆曲《桃花扇》，新編京劇《關(guān)圣》等，被各界人士認(rèn)為將中國(guó)的文學(xué)之美、藝術(shù)之美完美呈現(xiàn)于舞臺(tái)上時(shí)，她只回頭感謝“童年時(shí)的東讀西學(xué)”。

　　表達(dá)：探索“新現(xiàn)實(shí)主義”，致力“中國(guó)形象及聲音”

　　對(duì)于從西方舶來(lái)、今天“外殼”依舊很西方的話劇，心懷做“中國(guó)式藝術(shù)”夢(mèng)想的田沁鑫，在做處女作《斷腕》時(shí)，已注意往“殼里注入中國(guó)元素”，劇中的肢體語(yǔ)言，既有現(xiàn)代舞動(dòng)作，又有京劇招式。而在引發(fā)學(xué)界熱議，奠定其導(dǎo)演地位的話劇《生死場(chǎng)》、《趙氏孤兒》等作品中，“中國(guó)形象及中國(guó)聲音”的表達(dá)已構(gòu)成重心，同時(shí)，她也開(kāi)始探索“新現(xiàn)實(shí)主義”戲劇的表述方式：劇中除了展示“現(xiàn)實(shí)主義”戲劇里慣有的人物關(guān)系，更向內(nèi)探求人物的內(nèi)心及精神，令各界震驚正因從中看到“中國(guó)戲劇的另一種風(fēng)格”。而經(jīng)過(guò)十年堅(jiān)持，“新現(xiàn)實(shí)主義”與“中國(guó)形象及中國(guó)聲音”，已成為貼在她身上的標(biāo)簽，是她向“在西方的話劇里融入民族元素比如京劇”的焦菊隱致敬的一種方式。

　　身份：排戲時(shí)是風(fēng)趣導(dǎo)演，開(kāi)演后是挑剔觀眾

　　《四世同堂》之所以被認(rèn)為是田沁鑫集十年大成之作，是因多年堅(jiān)持探索“新現(xiàn)實(shí)主義”風(fēng)格的她，已找到了聯(lián)系“現(xiàn)實(shí)主義表演”與“現(xiàn)代觀眾”的紐帶。分別改編自蕭紅及張愛(ài)玲同名原著的《生死場(chǎng)》與兩版《紅白玫瑰》，題材上完全迥異，卻一樣都能讓觀眾在劇場(chǎng)品味中國(guó)故事獨(dú)有的荒誕味道之外，感受到一種與自己的生活休戚相關(guān)的熱度。而這，與田沁鑫一直具有“雙重身份”，導(dǎo)戲時(shí)是時(shí)風(fēng)趣時(shí)較真的導(dǎo)演，戲一旦開(kāi)演，立刻跳出導(dǎo)演思維，化身為不帶一點(diǎn)自戀色彩的挑剔觀眾分不開(kāi)的。如此做的原因，如她自己所說(shuō)，“一是不想剝奪自己作為普通觀眾看戲的樂(lè)趣，二是以觀眾的角度檢驗(yàn)自己關(guān)于‘新現(xiàn)實(shí)主義’風(fēng)格的實(shí)踐成果。”

　　夢(mèng)想：做理想主義守望者，接上民族文化根脈

　　當(dāng)改編的對(duì)象由蕭紅、張愛(ài)玲等升級(jí)到國(guó)寶級(jí)的文學(xué)大家老舍，田沁鑫的壓力可以想象。最初，她設(shè)想過(guò)用表現(xiàn)主義手法，只選九個(gè)演員來(lái)演祈家老小，單線講述《四世同堂》，但很快推翻，決定繼續(xù)“新現(xiàn)實(shí)主義”戲劇的征程：“異常痛苦”地將85萬(wàn)字的原著壓縮成只有短短幾十頁(yè)但自己頗為滿意的劇本后，她將在故事好看的基礎(chǔ)上，側(cè)重探掘人物的內(nèi)心世界，并用漂亮的形式貫穿。而如此自我折磨的原因，是想讓走進(jìn)劇場(chǎng)的觀眾，在看過(guò)《四世同堂》展示的既熟悉又陌生的“老北京特有的胡同風(fēng)情及其時(shí)百姓的精神特質(zhì)”后，能從骨子里接上文化根脈這口氣，給民族藝術(shù)還魂，同時(shí)愿自己的導(dǎo)演生涯能邁上一個(gè)臺(tái)階，對(duì)得起業(yè)界贈(zèng)予的“理想主義守望者”稱謂。