鳳凰傳奇新歌《荷塘月色》單曲封面

鳳凰傳奇組合成員玲花、曾毅

　　從早前的《月亮之上》《自由飛翔》到今年的《犯錯》《愛情買賣》，從鳳凰傳奇到神木與瞳、男才女貌，鳳凰傳奇不僅締造了屬于自己的流行神話，更是借助自己男女搭配、民族時尚的風(fēng)格制造了內(nèi)地歌壇的新風(fēng)潮。如今的鳳凰傳奇不僅不是一個人在戰(zhàn)斗，更儼然在主流樂壇以外，另行塑造了一個流行音樂平臺，創(chuàng)造了一個嶄新的“鳳凰時代”。

　　在鳳凰傳奇的成績和影響力之前，現(xiàn)在的主流樂壇是必須慚愧的，因為這是“非主流”對主流的勝利，也是雜牌軍對正規(guī)軍的勝利。而實際上，將鳳凰傳奇歸置于“非主流”和雜牌軍的地位，本身就說明目前內(nèi)地流行樂的發(fā)展偏差。不是說流行樂不需要臺灣老民歌那樣的人文精神，也不是說流行樂不需要歐美先進(jìn)地區(qū)那樣的國際化經(jīng)驗和手法。只是當(dāng)從事流行音樂的人，將太多的注意力放到硬件、采樣、誠意、概念、融合等等細(xì)節(jié)甚至周邊元素時，流行樂最初那些自然的情愫、悅耳的旋律，也就順理成章地不再有了。而當(dāng)流行音樂背負(fù)太多文化和文藝的包袱，卻不能給人以其本質(zhì)的動聽旋律，那么它也就失去了存在的意義。

　　而鳳凰傳奇的成功，絕不是一夜成名式的成功，不是草莽式的成功，甚至可以說是符合規(guī)律的自然成功。時至今日，當(dāng)我們找尋中國內(nèi)地流行樂最遙遠(yuǎn)的記憶時，首先讓人想起的，肯定就是《達(dá)坂城的姑娘》、《青春舞曲》、《在銀色的月光下》和《在那遙遠(yuǎn)的地方》等由王洛賓搜集整理并創(chuàng)作的歌曲。這些歌曲不僅傳唱至今，甚至還影響了臺灣現(xiàn)代民歌運動的創(chuàng)作風(fēng)潮。及至建國之后的電影音樂家雷振邦的《花兒為什么這樣紅》和《蘆笙戀歌》，以及改革開放后，由《信天游》、《走西口》、《山溝溝》、《黃土高坡》和《我熱的故鄉(xiāng)》等等歌曲掀起的“西北風(fēng)”。中國的流行音樂在不同時期的最高點，其實都是在一種近似相同的民族歌曲流行化之下，取得了最大的成功。因此，相比現(xiàn)在那些打著國際化招牌的流行曲，鳳凰傳奇獲得成功也就毫不意外了，在一定程度上，鳳凰傳奇觸動的其實是民族文化之根，是一種在國際化的大環(huán)境中，隱藏在中國人審美潛意識中的文化之根。而這樣的音樂形式，從某種程度上來說，才真正是中國人自己的流行樂文化，一種從來沒有被主流認(rèn)同，卻一直在默默生存并流傳的音樂文化。是屬于中國人自己的“布魯斯”、“雷鬼樂”和“波薩諾瓦”。

　　而隨著《荷塘月色》的推出，鳳凰傳奇也將開始他們新的音樂征程，并用一些視角上的小變化，去拓展他們新的音樂領(lǐng)域，讓自己的泛民族流行歌，可以有更多不同角度的展示，而綻放出多元素的光彩。

　　《荷塘月色》，從題目就可以知道這是一首輕柔、婉約的歌曲。在這首新作品里，鳳凰傳奇暫別了茫茫草原和漠漠黃沙的西北情懷，暫別了那種一望無際的開闊、滄涼和嘹亮，轉(zhuǎn)而以一種九曲十八橋式的江南韻味，演繹出一種青山綠水、亭臺樓閣式的別樣細(xì)膩。而不變的，則依然還是鳳凰傳奇式的簡約編曲、流暢旋律。相對于江南絲竹，《荷塘月色》要更感性、更直觀；相對國際化的大流行，它又顯得小家碧玉，但回味悠遠(yuǎn)；相比人文民謠，它又能帶來一種流行樂最輕盈、最純粹、最本質(zhì)的輕松、悅耳；而相比“中國風(fēng)”，《荷塘月色》則要顯得更中國，更江南。也可以說，這是不變的鳳凰傳奇的一種新嘗試。不變的是他們泛民族、泛流行、泛主題的創(chuàng)作風(fēng)格，新嘗試則是他們以不變應(yīng)萬變后依然的游刃有余。對于死抱著編曲曲風(fēng)不放，卻永遠(yuǎn)失去流行曲創(chuàng)作本能和真正個人風(fēng)格的音樂人來講，鳳凰傳奇即使不是他們的傳奇，也將是一種啟示。